इस बारे में बहुत कुछ लिखा जा चुका है कि पुराने, अप्रचलित को पूरा करने में सक्षम होना कितना महत्वपूर्ण है। अन्यथा, वे कहते हैं, नया नहीं आएगा (स्थान पर कब्जा कर लिया गया है), और कोई ऊर्जा नहीं होगी। जब हम ऐसे सफाई-प्रेरक लेख पढ़ते हैं तो हम सिर क्यों हिलाते हैं, लेकिन फिर भी सब कुछ यथावत रहता है? जिस चीज को फेंकने के लिए टाला जाता है, उसे टालने के हम हजारों कारण ढूंढ लेते हैं। या फिर मलबे और भंडारगृहों को छांटना बिल्कुल भी शुरू न करें। और हम पहले से ही आदतन खुद को डांटते हैं: "मैं पूरी तरह से अव्यवस्थित हूं, हमें खुद को एक साथ खींचने की जरूरत है।"
अनावश्यक चीज़ों को आसानी से और आत्मविश्वास से फेंकने में सक्षम होना एक "अच्छी गृहिणी" का अनिवार्य कार्यक्रम बन जाता है। और अक्सर - उन लोगों के लिए एक और न्यूरोसिस का स्रोत जो किसी कारण से ऐसा नहीं कर सकते। आख़िरकार, जितना कम हम "सही तरीके से" करते हैं - और जितना बेहतर हम खुद को सुन सकते हैं, उतना ही अधिक खुश रहते हैं। और ये हमारे लिए उतना ही सही है. तो, आइए देखें कि क्या वास्तव में आपके लिए व्यक्तिगत रूप से अव्यवस्था दूर करना आवश्यक है।

माता-पिता से संवाद करने की कला

माता-पिता अक्सर अपने बच्चों को पढ़ाना पसंद करते हैं, भले ही वे काफी बड़े हो जाएं। वे उनके निजी जीवन में हस्तक्षेप करते हैं, सलाह देते हैं, निंदा करते हैं... बात इस हद तक आ जाती है कि बच्चे अपने माता-पिता को देखना नहीं चाहते, क्योंकि वे उनकी नैतिकता से थक चुके हैं।

क्या करें?

कमियों को स्वीकार करना. बच्चों को यह समझना चाहिए कि अपने माता-पिता को दोबारा शिक्षित करना संभव नहीं होगा, वे नहीं बदलेंगे, चाहे आप इसे कितना भी चाहें। जब आप उनकी कमियों को समझेंगे, तो आपके लिए उनके साथ संवाद करना आसान हो जाएगा। आप पहले से अलग रिश्ते की उम्मीद करना बंद कर दें।

परिवर्तन को कैसे रोकें

जब लोग एक परिवार बनाते हैं, तो दुर्लभ अपवादों को छोड़कर कोई भी, पक्ष में रिश्ते शुरू करने के बारे में सोचता भी नहीं है। और फिर भी, आंकड़ों के अनुसार, परिवार अक्सर बेवफाई के कारण टूट जाते हैं। लगभग आधे पुरुष और महिलाएं कानूनी रिश्ते में अपने साथियों को धोखा देते हैं। एक शब्द में कहें तो वफादार और बेवफा लोगों की संख्या 50 से 50 तक बंटी हुई है.

शादी को धोखे से कैसे बचाया जाए, इस पर बात करने से पहले यह समझना जरूरी है

श्वास: सिद्धांत और अभ्यास

लिखित

यह समझना महत्वपूर्ण है कि किसी व्यक्ति की प्राकृतिक श्वास शांत, मापी हुई और पेट से गहरी श्वास लेना है। हालाँकि, जीवन की आधुनिक तेज़ गति वाली लय के दबाव में, एक व्यक्ति इतना तेज़ हो जाता है कि उसका शाब्दिक अर्थ "साँस लेना असंभव" हो जाता है। दूसरे शब्दों में, एक व्यक्ति तेजी से और उथली सांस लेना शुरू कर देता है, जैसे कि उसका दम घुट रहा हो, और साथ ही उसकी छाती भी संलग्न हो जाती है। छाती में इस तरह सांस लेना चिंता का संकेत है और अक्सर हाइपरवेनस सिंड्रोम का कारण बनता है, जब रक्त ऑक्सीजन से अधिक संतृप्त होता है, जो विपरीत भावना में व्यक्त होता है: आपको ऐसा लगता है जैसे आपके पास पर्याप्त ऑक्सीजन नहीं है, जिससे आप सांस लेना भी शुरू कर देते हैं। और अधिक तीव्रता से, जिससे चिंताजनक श्वास के दुष्चक्र में गिरना।

विश्राम: सिद्धांत और व्यवहार

लिखित

बार-बार, लंबे समय तक, तीव्र भावनात्मक अनुभव हमारी शारीरिक भलाई को प्रभावित नहीं कर सकते। वही चिंता हमेशा मांसपेशियों में तनाव के रूप में प्रकट होती है, जो बदले में मस्तिष्क को संकेत देती है कि यह चिंता करने का समय है। यह दुष्चक्र इसलिए घटित होता है क्योंकि मन और शरीर एक-दूसरे से जुड़े हुए हैं। "शिक्षित" और "सुसंस्कृत" लोग होने के नाते, हम भावनाओं को दबाते हैं, लेकिन दिखाते नहीं हैं (अभिव्यक्त नहीं करते हैं, व्यक्त नहीं करते हैं), जिसके परिणामस्वरूप मांसपेशियों में तनाव समाप्त नहीं होता है, बल्कि जमा हो जाता है, जिससे मांसपेशियों में अकड़न, ऐंठन और वनस्पति संवहनी डिस्टोनिया के लक्षण। विरोधाभासी रूप से, थोड़े लेकिन तीव्र तनाव के माध्यम से तनावग्रस्त मांसपेशियों को आराम दें, जो मांसपेशियों को बेहतर आराम देने में योगदान देता है, जो न्यूरोमस्कुलर विश्राम का सार है।

बनाया गया: 04/09/2017

अद्यतन: 09.11.2018

ललित कला पर माता-पिता के लिए सलाह.

"बच्चों के चित्रों को कैसे समझें और उनकी सराहना कैसे करें"

बच्चे अन्य गतिविधियों की तुलना में चित्र बनाना क्यों पसंद करते हैं? बच्चों के चित्रों को कैसे समझें और उनका मूल्यांकन कैसे करें?
इन सवालों के जवाब पहली नज़र में मुश्किल लगते हैं.
आधिकारिक, जानकार और समझदार लोग: एक मनोवैज्ञानिक, एक शिक्षक, एक कलाकार, अक्सर पूरी तरह से विरोधाभासी आकलन देते हैं।
सामान्य चित्र, सामान्य बच्चा, लेकिन समस्याएं हैं, मनोवैज्ञानिक कहेंगे।
कुछ खास नहीं, बच्चों की सामान्य रूढ़ीवादी ड्राइंग। योग्यताएं हैं और इच्छा है तो शिक्षक आपको पढ़ाने की सलाह देंगे।
प्रतिभाशाली! क्या कल्पना, क्या छवि की निर्भीकता, क्या रंग की जीवंतता! इसे मत छुओ, रचनात्मकता को पूरी आज़ादी दो और किसी भी स्थिति में कुछ भी मत सिखाओ! - कलाकार चिल्लाओ।
बच्चों के चित्रों का वास्तविक मूल्य उनके द्वारा बनाए गए चित्रों की गुणवत्ता में नहीं है, बल्कि इसमें है कि रचनात्मकता के माध्यम से वे अपने व्यक्तित्व पर विजय कैसे प्राप्त करते हैं, अपने जीवन के अनुभव को कैसे साकार करते हैं।

शुरुआती दौर में बच्चों की ड्राइंग गंदी होती है। धीरे-धीरे, अड़ियल लेख कमोबेश निश्चित रूपरेखा में आकार लेते हैं। बच्चे की दृश्य गतिविधि में एक शक्तिशाली वृद्धि शुरू होती है, बढ़िया ड्राइंग में सुधार होता है।
यह अलग-अलग बच्चों के लिए अलग-अलग समय पर होता है। लेकिन अधिकतर - लगभग तीन वर्ष की आयु में। इस उम्र में, सोच वस्तुनिष्ठ होती है, और इसलिए चित्र बनाना भी वस्तुनिष्ठ होता है। अपने हाथ में नीली पेंसिल से वह सूरज, पेड़, पक्षी का चित्र बना सकता है। इससे परेशान होने और यह सोचने की जरूरत नहीं है कि बच्चा रंगों को "महसूस" नहीं करता, कि वह "चित्रकार" नहीं है। जब उसके पास अन्य कार्य होते हैं, तो वह वांछित आकार बनाता है।
धीरे-धीरे विषय चित्रण अधिक जटिल और बेहतर होता जाता है। एक एकल ग्रे, वस्तुएं, छवियां "मैं और मेरी मां" के साथ बातचीत करना शुरू कर देती हैं। बच्चे कई दिलचस्प अवलोकनों की खोज करेंगे और हर चीज़ को चित्रित करना चाहेंगे, चित्र एक कथानक बन जाएगा।
बच्चों के रेखाचित्रों में कोई परिप्रेक्ष्य नहीं होता, और उनसे यह माँग करना व्यर्थ है, और अभी उन्हें यह सिखाने की कोई आवश्यकता नहीं है।
पाँच वर्ष की आयु तक, बच्चों में पहले से ही चित्र बनाने की क्षमता आ जाती है। अग्रभूमि और पृष्ठभूमि में एक छवि, उनके आकार को कम करके, या चित्र के निचले (सामने) किनारे के ऊपर बहु-स्तरीय ऊँचाई।
और 5-6 साल की उम्र तक ड्राइंग गतिविधि का विस्फोट हो जाता है। चित्र स्वयं अधिक यथार्थवादी, अधिक विस्तृत, अधिक जानकारीपूर्ण हो जाते हैं। उनके निर्णय में, जीवन, कला और रचनात्मकता की घटनाओं की एक मूल्यांकनात्मक श्रेणी, "सुंदर" प्रकट होती है।
इस उम्र में एक बच्चे के लिए, ड्राइंग आध्यात्मिक आत्म-साक्षात्कार का इष्टतम रूप है, जो अक्सर अन्य खेलों, गायन, नृत्य से बेहतर होता है, इसलिए इसे बनाना आवश्यक है सुविधाजनक स्थितियाँमुफ़्त रचनात्मक ड्राइंग के लिए।
6-7 साल की उम्र में, बच्चों की ड्राइंग का "स्वर्ण युग" शुरू होता है। बच्चे ने दृश्य गतिविधि, काम करने की क्षमता में अनुभव प्राप्त किया है विभिन्न सामग्रियां, सूचना, ज्ञान के भावनात्मक बौद्धिक प्रसंस्करण का अनुभव।
ताकत हासिल करने के बाद, बच्चों की ड्राइंग को सक्रिय रूप से कार्यान्वित, बेहतर और जटिल बनाया जा रहा है।
लेकिन 8-10 साल की उम्र तक, कई बच्चे ड्राइंग में रुचि पूरी तरह से खो देते हैं, मैं निर्णय में रुचि के साथ इसकी भरपाई करता हूं। यह एक स्वाभाविक प्रक्रिया है, जिसने स्वयं को थका कर व्यक्तित्व की सरलतम गुणात्मक प्रगति तैयार की है।

बच्चों की चित्रकारी बच्चों की गतिविधि की एक घटना है। इसलिए, बच्चों के काम पर विचार और मूल्यांकन करते समय यह आवश्यक है:
a) बच्चे से चर्चा करें, स्वयं से नहीं (उदाहरण के लिए: एक कमजोर, प्रतिभाशाली बच्चा, आदि)
बी) बच्चे की उपलब्धियों का मूल्यांकन उसकी व्यक्तिगत क्षमताओं के संबंध में और उसके स्वयं के चित्रों की तुलना में, उसके विकास की व्यक्तिगत विशेषताओं और गतिशीलता को ध्यान में रखते हुए करना आवश्यक है, न कि अन्य बच्चों की तुलना में।
ग) लक्ष्य, कार्य का सार, चित्र बनाने की शर्तों को सटीक रूप से निर्धारित करना और इस परिस्थिति के अनुसार कार्य का मूल्यांकन करना आवश्यक है (प्रदर्शनी के लिए विषय दिया गया है, बाहर से सुझाया गया है या इसके कारण है) कलात्मक उद्देश्य, चाहे आपने सहायक दृश्य सामग्री का उपयोग किया हो या स्मृति, कल्पना आदि से काम किया हो।)
घ) इसकी सामान्य मनोदशा, कथानक, रचनात्मक समाधान (चित्र के आकार का चयन, पैमाने के संबंध, रूपों का विन्यास, लयबद्ध और रंगीन समाधान), दृश्य साधनों में प्रवाह की पहचान और मूल्यांकन करें।
ई) ड्राइंग की कानूनी स्वतंत्रता, दृश्य सामग्री और संभावित उपकरणों की प्रकृति के प्रति संवेदनशीलता, छवि तकनीकों की खोज में आलंकारिकता, छवियों और मनोदशा को व्यक्त करने के तरीकों का समर्थन करें, प्रोत्साहित करें।
च) ड्राइंग पर किसी और के प्रभाव के माप को निर्धारित करना और ध्यान में रखना महत्वपूर्ण है, जो रचनात्मक खोज के स्तर को कम करता है। यह याद रखना चाहिए कि किसी नमूने से चित्र बनाना, किसी मूल से रेखांकन करना, तैयार समोच्च चित्रों पर चित्रकारी करना रचनात्मकता में योगदान नहीं देता है और कलात्मक विकासबच्चा।
छ) मूल्यांकन में ही स्पष्ट रूप से दयालु ध्यान, ड्राइंग की सभी सामग्री को गहराई से और पूरी तरह से देखने की इच्छा होनी चाहिए। यह पूरी तरह से तर्कसंगत और सकारात्मक प्रकृति का होना चाहिए, ताकि कमियों की पहचान करते समय भी, बच्चे को प्रत्यक्ष संकेत को छोड़कर, उन्हें दूर करने का अवसर मिले।
मूल्यांकन आगे की रचनात्मकता और नए कार्यों के निर्माण के लिए बिदाई वाले शब्दों को भी व्यक्त कर सकता है - तब यह दिलचस्प, उपयोगी, वांछनीय और आत्मविश्वास के साथ स्वीकार किया जाएगा।

इसलिए, युवा समूहों से शुरू होने वाले चित्रों की जांच बहुत कुशलता से की जानी चाहिए। यह महत्वपूर्ण है कि पाठ के अंत में प्रत्येक बच्चा खुश हो, सकारात्मक भावनाएँ दिखाए।
आप सभी बच्चों का ध्यान सुव्यवस्थित रूप, रंग (लेखकों का नाम लिए बिना), उन छवियों की उपस्थिति की ओर आकर्षित कर सकते हैं जिन्हें बच्चों ने पहले बनाना नहीं सीखा है।
मध्यम आयु वर्ग के बच्चे अपने साथियों के काम में बढ़ती रुचि दिखाते हैं। साथियों की सफलताओं में रुचि बनाए रखना और काम के सौंदर्य गुणों को देखने की क्षमता, अपने काम के बारे में बात करने की क्षमता बनाए रखना महत्वपूर्ण है।
पुराने समूहों से शुरू करके, बच्चों को अपने स्वयं के काम और अपने साथियों के काम का विश्लेषण करना सिखाया जाना चाहिए। बच्चे यह समझने लगते हैं कि कार्यों के आधार पर ड्राइंग का मूल्यांकन किया जाता है, और वे ड्राइंग के सकारात्मक पहलुओं को देखते हैं और गलतियों को इंगित करते हैं।
बच्चों के काम का विश्लेषण करते समय (बच्चे हों या वयस्क), यह याद रखना चाहिए कि बच्चे अपनी ज़रूरतों के अनुसार निर्माण करते हैं, न कि "दिखावे के लिए"।
कार्यों के मूल्यांकन में बच्चे की ईमानदार, मौलिक रचनात्मकता को प्रोत्साहित किया जाना चाहिए न कि आज्ञाकारी पुनरुत्पादन को।
चित्रकारी से प्यार करने वाला और वयस्कों पर भरोसा करने वाला, चित्रकारी करने वाला बच्चा किसी और की इच्छा का शिकार बन सकता है। यह बच्चे के रचनात्मक अधिकारों का उल्लंघन करता है, उसे गलत तरीके से उन्मुख करता है कलात्मक गतिविधिऔर समग्र व्यक्तिगत विकास को क्षति पहुँचती है। इसे उन सभी वयस्कों को याद रखना और समझना चाहिए जो बच्चों की रचनात्मकता के संपर्क में आते हैं।

माता-पिता के लिए सलाह:

"घर पर ड्राइंग पाठ कैसे व्यवस्थित करें"

बच्चों की किसी भी गतिविधि, और विशेष रूप से उसकी सामग्री में कलात्मक, के लिए विषय-स्थानिक वातावरण के उपयुक्त संगठन की आवश्यकता होती है।
यही कारण है कि घर पर ड्राइंग के लिए सही दृश्य सामग्री चुनना और एक विशेष रूप से सुसज्जित रचनात्मक कोना बनाना बहुत महत्वपूर्ण है।
सबसे पहले, माता-पिता को विभिन्न प्रकार की खरीदारी करने की आवश्यकता है कला सामग्री: अच्छा पेपरविभिन्न प्रारूप, गौचे, ब्रश, सरल और रंगीन पेंसिल, मोम और पेस्टल क्रेयॉन, फेल्ट-टिप पेन। सभी सामग्रियां शिशु के लिए सुरक्षित होनी चाहिए।
ड्राइंग के लिए, सबसे पहले, आपको कागज़ की आवश्यकता होगी - एल्बम से शीट, बड़े प्रारूप वाली शीट: ड्राइंग पेपर या वॉलपेपर रोल। एक बच्चे के लिए ऐसे कागज पर पेंसिल और पेंट से चित्र बनाना सुविधाजनक होता है, यह गीला नहीं होता और मुड़ता नहीं है। इसके अलावा, बड़ी चादरें बच्चे को हाथ की गति को प्रतिबंधित नहीं करने देती हैं।
कागज की एक शीट के आकार का ध्यान रखें, यह एक वर्ग, आयताकार, त्रिकोण, वृत्त या किसी वस्तु (बर्तन, कपड़े) के कटे हुए आकार हो सकते हैं।
रंगीन कागज का स्टॉक रखें या कुछ लैंडस्केप शीटों को रंग दें। ऐसा करने के लिए, पानी की एक छोटी तश्तरी लें और उसमें गौचे को पतला करें, रंग की तीव्रता इस्तेमाल किए गए पेंट की मात्रा पर निर्भर करेगी। फिर वहां डुबकी लगाएं फोम स्पंजइसे हल्के से निचोड़ें और पतले गौचे को समान रूप से कागज की एक शीट पर अपने हाथ को बाएं से दाएं निर्देशित करते हुए लगाएं। कुछ देर बाद पेंट सूख जाएगा और आपको रंगीन चादरें मिलेंगी। इस प्रकार, आप बच्चों को विभिन्न आकृतियों, रंगों और आकारों के पेपर पेश करने के लिए तैयार हैं। कागज की आपूर्ति आवश्यक है ताकि आप असफल रूप से शुरू किए गए काम को बदल सकें या यदि बच्चा अधिक आकर्षित करना चाहता है तो समय पर दूसरी शीट पेश कर सकें।
पहला पेंट जिससे बच्चा परिचित होता है वह गौचे है। गौचे का उत्पादन रंगीन ढक्कन वाले प्लास्टिक जार में किया जाता है, जो कि बच्चे के लिए सुविधाजनक है, क्योंकि वह स्वयं अपनी ज़रूरत के रंग का रंग चुनने में सक्षम होगा। शुरुआत के लिए, एक बच्चे के लिए चार छह रंग पर्याप्त हैं, और फिर उसे रंगों का पूरा सेट दिया जा सकता है।
गौचे एक आवरण, अपारदर्शी पेंट है, इसलिए, इसके साथ काम करते समय, एक रंग दूसरे पर लगाया जा सकता है। यदि पेंट बहुत गाढ़ा है, तो आप इसे खट्टा क्रीम की स्थिरता तक पानी से पतला कर सकते हैं।
ब्रश खरीदते समय लकड़ी के हैंडल पर लिखे नंबर पर ध्यान दें, ब्रश जितना मोटा होगा नंबर उतना ही बड़ा होगा। गौचे पेंटिंग के लिए मोटे ब्रश नंबर 18-20 उपयुक्त हैं।
ब्रश धोने के लिए पानी के एक जार के बारे में मत भूलना, ढक्कन के साथ गैर-फैलाव वाले जार बहुत सुविधाजनक होते हैं, इसमें से अतिरिक्त नमी को हटाने के लिए लिनन के कपड़े, साथ ही एक स्टैंड जो ड्राइंग और टेबल को गंदा नहीं करेगा यदि बच्चा है ड्राइंग को स्थगित करने का निर्णय लिया।
सबसे आम दृश्य सामग्री रंगीन पेंसिलें हैं, एक बॉक्स में उनमें से 6, 12, 24 हो सकती हैं। एक बच्चे के लिए नरम रंग या ग्रेफाइट (एम, 2एम, 3एम) पेंसिल से चित्र बनाना बेहतर है। एक बच्चे के लिए 8-12 मिलीमीटर व्यास वाली मोटी पेंसिलें उठाना और पकड़ना सुविधाजनक होता है, पेंसिलें हमेशा अच्छी तरह से धार वाली होनी चाहिए। अपने बच्चे को पेंसिलें एक डिब्बे में रखना या एक विशेष ड्राइंग ग्लास में रखना सिखाएं।
ड्राइंग के लिए बच्चे को पेस्टल - मैट रंगों की छोटी छड़ें भी दी जा सकती हैं। आमतौर पर एक डिब्बे में उनकी संख्या 24 या उससे कुछ अधिक होती है। यह खींचने में आसान सामग्री है। केवल इसे सावधानी से संभालना आवश्यक है - भंगुर, नाजुक क्रेयॉन को काम में अधिक सटीकता और सावधानी की आवश्यकता होती है। आप चाक के किनारे से एक पतली रेखा खींच सकते हैं, और साइड की सतह से शीट के बड़े तलों पर पेंट कर सकते हैं। पेस्टल क्रेयॉन रंग सीधे कागज पर एक दूसरे के साथ आसानी से मिल जाते हैं। चित्र उज्ज्वल और सुरम्य है. क्रेयॉन का नुकसान यह है कि वे गंदे हो जाते हैं, आसानी से इधर-उधर उड़ते हैं, पेस्टल कार्यों को संग्रहित करते हैं, उन्हें पतले कागज वाले फ़ोल्डर में रख देते हैं।
वैक्स क्रेयॉन और पेंसिल अधिक व्यावहारिक हैं। क्रेयॉन छोटी मोम की छड़ें होती हैं, पेंसिलें पतली और लंबी होती हैं। वे आसानी से और कोमलता से एक विस्तृत बनावट वाली रेखा प्राप्त करते हैं। इन्हें साधारण पेंसिल की तरह ही हाथ में पकड़ा जाता है।
बच्चे अक्सर ड्राइंग के लिए फेल्ट-टिप पेन का उपयोग करते हैं। इनसे चित्र बनाना आसान है, चमकीले रंग के चित्र कागज पर बने रहते हैं। लेकिन यही वह गुण है जो उन्हें मिश्रित रंग प्राप्त करने की अनुमति नहीं देता है। ड्राइंग के बाद, फेल्ट-टिप पेन को ढक्कन से बंद कर देना चाहिए, अन्यथा वे जल्दी सूख जाएंगे।

अपने कार्यक्षेत्र को ठीक से कैसे तैयार करें।
आपने ललित कलाओं का अभ्यास करने के लिए आवश्यक सभी सामग्री हासिल कर ली है, और अब ड्राइंग के कार्यस्थल का ध्यान रखें।
कमरे में अच्छी प्राकृतिक रोशनी होनी चाहिए, यदि यह पर्याप्त नहीं है तो अतिरिक्त कृत्रिम रोशनी का उपयोग करें।
याद रखें, प्रकाश बाईं ओर से गिरना चाहिए ताकि काम की सतह अस्पष्ट न हो। ऐसा फर्नीचर चुनें जो बच्चे की ऊंचाई से मेल खाता हो, मेज पर एक ऑयलक्लॉथ बिछाएं। अपने बच्चे को मेज पर बिठाएं ताकि वह आरामदायक हो, उसे सीधा बैठना सिखाएं, मेज पर ज्यादा झुके नहीं।
पहली ड्राइंग कक्षा में, अपने बच्चे को दो या तीन रंगों में से चुनने के लिए केवल कागज की एक शीट और पेंट का एक जार दें। जार न खोलें. जब बच्चा उनमें से एक को बाहर निकाले, तो उसे बताएं कि उसे कैसे खोलना है। अगर अंदर देखते हुए बच्चा पेंट लेना चाहता है तो उसे रोकें नहीं, उसे प्रयोग करने दें। कागज पर अपना हाथ चलाते हुए, वह शेष निशान पाकर आश्चर्यचकित हो जाएगा, और अब आप दिखा सकते हैं कि ब्रश से कैसे चित्र बनाया जाता है। जब पहली पंक्तियाँ, स्ट्रोक, धब्बे दिखाई दें, तो पूछें: यह क्या है?, आपको क्या मिला? अपने बच्चों के साथ सपने देखें, पहले से परिचित वस्तुओं और पात्रों के साथ समानताएं खोजें। यह आपके और बच्चे दोनों के लिए एक रोमांचक गतिविधि होगी। सामग्रियों से परिचित होने में 3-5 मिनट का समय लगेगा, और ड्राइंग प्रक्रिया स्वयं 20-25 मिनट से अधिक नहीं चलनी चाहिए। पाठ के अंत में, बच्चे की प्रशंसा करना सुनिश्चित करें, परिवार के सभी सदस्यों को उसका चित्र दिखाएं।

बच्चों के चित्र कैसे बनाएं.
बच्चे के साथ मिलकर वे चित्र चुनें जो उसे पसंद हों। मोटे कागज से एक फ्रेम काट लें ताकि वह चित्र से थोड़ा छोटा हो, इसे चित्र पर लगाएं। ऐसे फ़्रेम को पासे-पार्टआउट कहा जाता है। आप कागज की एक मोटी, बड़ी शीट पर एक करीने से काटी गई ड्राइंग चिपका सकते हैं, जिसका रंग आप स्वयं चुनते हैं, ताकि यह ड्राइंग के साथ सामंजस्यपूर्ण रूप से मिश्रित हो जाए। "चित्र" लटकाएं ताकि बच्चा किसी भी समय आकर उसे देख सके। इसके अलावा, चित्र वाले फ़ोल्डरों को संग्रहीत करने के लिए तालिका में एक अलग शेल्फ या दराज आवंटित करने का प्रयास करें।

माता-पिता के लिए सलाह:

"दृश्य गतिविधि में पारिवारिक शिक्षा»

गतिविधि और स्वतंत्रता की इच्छा, तेजी से विकसित होने वाला भाषण, भावनात्मक क्षेत्र का संवर्धन, ठोस-आलंकारिक सोच का विकास - जीवन के 3 साल के बच्चों के मानसिक विकास की ये विशेषताएं उनकी दृश्य गतिविधि की प्रकृति निर्धारित करती हैं।
सौंदर्य विकास के दृष्टिकोण से, कोई चित्र में एक छवि के उद्भव को कलात्मक रचनात्मकता के जन्म के रूप में भी कह सकता है। बच्चों की दृश्य गतिविधि का उद्देश्य कलात्मक रचनात्मकता का विकास करना, इसके लिए आवश्यक कौशल हासिल करने की क्षमता का निर्माण करना है।
इस उम्र के बच्चों को चित्रित करने की बारीकियों को ध्यान में रखते हुए, माता-पिता का ध्यान इस गतिविधि की सामग्री को प्रबंधित करने के लिए निर्देशित किया जाना चाहिए: दृश्य कौशल और क्षमताओं को पढ़ाना, कल्पना विकसित करना, उद्देश्यपूर्ण धारणा और ग्राफिक छवियों को "पढ़ने" की क्षमता।
बच्चों के सौंदर्य विकास, उन्हें कला से परिचित कराने के लिए दृश्य गतिविधि के महत्व को याद रखना चाहिए। इन कार्यों को साकार करने के लिए, बच्चे का ध्यान आसपास की वस्तुनिष्ठ दुनिया की ओर आकर्षित करें, चित्रों को देखने में रुचि जगाएँ, ड्राइंग और मॉडलिंग के लिए परिस्थितियाँ बनाएँ। दिखाएँ कि ब्रश को कैसे धोना है, पेंट को सावधानी से लेना है, पेंसिल को सही ढंग से पकड़ना है, कागज को तोड़े बिना एक रेखा खींचना है, शीट की पूरी जगह पर रेखा खींचना है।
बच्चा रुचि के साथ पेंट, पेंसिल, मिट्टी, प्लास्टिसिन के साथ प्रयोग करेगा, स्ट्रोक, स्ट्रोक, धब्बे, रेखाओं, आकृतियों से सबसे सरल रचनाएँ बनाएगा। उसे अपनी इच्छानुसार चयन करने दें रंग रंगो, छवि बनाने के लिए कागज का रंग।
किसी के प्रभाव को कलात्मक और आलंकारिक रूप में व्यक्त करने की क्षमता इस बात पर निर्भर करती है कि बच्चे की कल्पना कितनी विकसित है, क्या वह ड्राइंग, मॉडलिंग की तकनीक जानता है। बच्चे दूसरों में जो कुछ भी अनुभव करते हैं वह उनकी स्मृति में रहता है और आगे के लिए आधार के रूप में कार्य करता है रचनात्मक गतिविधि.
बच्चे को सबसे विशिष्ट, ज्वलंत घटनाओं, घटनाओं को चुनने में मदद करें। ऐसा करने के लिए, उसके साथ ललित कला के कार्यों पर विचार करें जो उसकी समझ के लिए सुलभ हों, साल के अलग-अलग समय में प्राकृतिक घटनाओं को दर्शाने वाले चित्र, परियों की कहानियों और कला के कार्यों के लिए चित्र।
छवि पर भावनात्मक रूप से प्रतिक्रिया करें, बच्चे को प्रत्येक चरित्र की छवि में सबसे महत्वपूर्ण देखना सीखने में मदद करें, चित्र में "क्या हो रहा है" का अर्थ समझें।
अपने बच्चे को कला और शिल्प की वस्तुओं से परिचित कराएं: लकड़ी के घोड़े पर फूलों को देखें, एक सुंदर मैत्रियोश्का सुंड्रेस की प्रशंसा करें। उसमें खुशी पैदा करें, एक बार फिर स्वतंत्र रूप से इस या उस वस्तु, चित्र, लोक खिलौने की जांच करने की इच्छा, भावनात्मक प्रतिक्रिया प्राप्त करें।
ऐसा करने के लिए, नर्सरी कविताओं, गीतों का उपयोग करें जो बच्चे को इस या उस चरित्र को याद रखने में मदद करते हैं, उसके प्रति एक दोस्ताना रवैया पैदा करते हैं।
एक वयस्क, एक बच्चे को पढ़ाते हुए, उसमें व्यक्तिगत कौशल और क्षमताएं बनाता है, चित्रित के प्रति गतिविधि, स्वतंत्रता, भावनात्मक दृष्टिकोण लाता है, क्योंकि ड्राइंग, मॉडलिंग की प्रक्रिया न केवल व्यक्तिगत विशेषताओं, गुणों का हस्तांतरण है, बल्कि एक सक्रिय प्रविष्टि भी है। "छवि" में. सामग्री के आधार पर, आपको उस कागज का रंग बदलना होगा जिस पर बच्चा चित्र बनाता है: पृष्ठभूमि का संयोजन, रेखाओं का रंग, स्ट्रोक कुछ छवियों के साथ जुड़ाव पैदा करते हैं - सर्दी, वसंत, ग्रीष्म, शरद ऋतु, बारिश।
कम उम्र में, पेंट से चित्र बनाना प्राथमिकता है: उनके चमकीले रंगों का बेहतर प्रभाव पड़ता है भावनात्मक क्षेत्रबच्चे, साहचर्य छवियां तेजी से उभरती हैं।
एक अन्य टिप मुलायम ब्रिसल्स और गौचे वाले बड़े ब्रश का उपयोग करना है भिन्न रंग, तो बच्चा रंगीन छवियों में पर्यावरण के अपने प्रभावों को पूरी तरह से व्यक्त करने में सक्षम होगा।
दृश्य गतिविधि के लिए कक्षा में, एक वयस्क कई प्रभावी तरीकों और तकनीकों का उपयोग करता है।
उदाहरण के लिए, "निष्क्रिय" आंदोलनों की विधि: एक वयस्क बच्चे का हाथ अपने हाथ में लेता है और वृत्त खींचना शुरू करता है, अलग-अलग दिशाओं ("रिबन", "पथ", "मंडलियां", आदि) में रेखाएं खींचता है। बच्चे के साथ मिलकर अभिनय करते हुए, माता-पिता उसे चित्र बनाना, तराशना सिखाते हैं। उनका अनुकरण करते हुए, बच्चा स्वतंत्र रूप से पेंसिल, ब्रश के साथ गतिविधियों में महारत हासिल कर लेता है।
गेम तकनीकें ड्राइंग, मॉडलिंग की प्रक्रियाओं के साथ भावनात्मक संबंध बनाती हैं। पहले की उम्र की तरह, सीखने की प्रक्रिया में एक बच्चे के साथ एक वयस्क के सह-निर्माण का उपयोग किया जाता है।
उदाहरण के लिए, एक बड़ी शीट पर आप पेड़, घर, सड़कें आदि चित्रित करते हैं। (यह सब अनुप्रयुक्त तरीके से किया जा सकता है), और बच्चा इन चित्रों को पूरा करता है।
हम दोहराते हैं: ड्राइंग, मॉडलिंग में एक छवि बनाने की प्रक्रिया से बच्चे में चित्रित के प्रति सकारात्मक दृष्टिकोण पैदा होना चाहिए।
उदाहरण के लिए: एक बच्चे को पेंट, फेल्ट-टिप पेन, पेंसिल से अंडाकार, गोल आकृतियाँ बनाना सिखाना यांत्रिक, आलंकारिक सामग्री से रहित आंदोलनों के बार-बार दोहराव से संभव है। इन उदाहरणों से पता चलता है कि छवि का निर्माण अधिक सफल होता है यदि दृश्य गतिविधि में कथानक-नाटक का आधार होता है, और प्रक्रिया का उद्देश्य बच्चे की कल्पना को विकसित करना है।
फिर प्राप्त कलात्मक अनुभव उसे अधिक जटिल दृश्य कौशल और क्षमताओं में महारत हासिल करने में मदद करता है। दृश्य गतिविधि का प्रबंधन अवलोकन, वस्तुओं की धारणा, आसपास की वास्तविकता की घटनाओं पर आधारित है। व्यक्तिगत वस्तुओं का चित्रण करते समय, किसी को उनके आकार और रंगों की विविधता पर ध्यान देना चाहिए। यह सब ड्राइंग में छवि के हस्तांतरण में योगदान देता है: "उज्ज्वल फूल", "छुट्टी की रोशनी", "एक समाशोधन में खरगोश", "घास में कांटेदार हेजहोग"। छवि के निर्माण में रचनात्मक कार्यों से मदद मिलती है जिनका उद्देश्य वास्तविकता का अधिक संपूर्ण प्रतिबिंब होता है। आप इसके लिए प्रसिद्ध कविताओं, परियों की कहानियों, नर्सरी कविताओं, छोटे खिलौनों का उपयोग करके, ढली हुई आकृतियों के साथ एक खेल का आयोजन कर सकते हैं। इसमें काफी सहायता ड्राइंग, मूर्तिकला "कार कहाँ जा रही है?", "और आप किसे सुंदर देंगे" की संयुक्त परीक्षा द्वारा प्रदान की जाती हैपुष्प?" आदि) इस तरह की संक्षिप्त टिप्पणियाँ न केवल बच्चों का ध्यान चित्रित की ओर केंद्रित करती हैं, बल्कि कल्पना के विकास को भी बढ़ावा देती हैं। विभिन्न रूप, रंग रचनाएँ चित्रों को अभिव्यंजना देती हैं, बच्चों में सौंदर्य संबंधी भावनाएँ पैदा करती हैं, कागज पर पेंसिल, ब्रश से क्रियाओं को स्वतंत्र रूप से दोहराने की इच्छा पैदा करती हैं। ड्राइंग, मॉडलिंग की धारणा से उत्पन्न होने वाली भावनाएं अभी भी अभिव्यक्ति के रूप में सरल हैं: बच्चे उस उज्ज्वल स्थान पर खुशी मनाते हैं जो रूपों में बदल गया है। लेकिन यह प्रक्रिया महत्वपूर्ण है, बच्चा दृश्य गतिविधि की सामग्री में अधिक रुचि रखता है, वह रंग संयोजनों की अभिव्यक्ति, रेखाओं, आकृतियों, पात्रों, वस्तुओं की व्यवस्था पर ध्यान देता है। चित्रों में छवि निर्माण की प्रक्रिया बच्चे के व्यक्तित्व, उसकी रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए महत्वपूर्ण है। वह रुचि के साथ सामग्री और प्रतिनिधित्व के तरीकों के साथ प्रयोग करता है, जिसकी मदद से वह नए विकल्प ढूंढता है, कभी-कभी सामग्री में मौलिक भी। यदि माता-पिता परिवार में दृश्य गतिविधियों पर उचित ध्यान देते हैं, तो जीवन के तीसरे वर्ष के बच्चे ड्राइंग और मॉडलिंग में रुचि दिखाते हैं। वे पेंट, पेंसिल, फ़ेल्ट-टिप पेन के साथ रंगीन और ग्राफिक चित्र बनाना सीखते हैं, पर्यावरण की घटनाओं को चित्रित करते हैं, जो दर्शाया गया है उस पर भावनात्मक रूप से प्रतिक्रिया करते हैं, इच्छानुसार सामग्री और ड्राइंग के तरीकों का चयन करते हैं, एक वयस्क के साथ सहयोग में भाग लेते हैं, दिखाते हैं उनकी दृश्य गतिविधि के परिणाम में रुचि।

माता-पिता के लिए सलाह

"फिंगर पैलेट"

इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि ब्रश नहीं है. एक उंगली को पेंट में डुबाकर खींचा जा सकता है, दूसरी को दूसरे पेंट में, तीसरी को तीसरे में डुबोकर खींचा जा सकता है। "पैलेट क्यों नहीं?"

छोटे समूहों के बच्चों के लिए खेल
1. "माँ के मोती टूट गए" या
2. "हंसमुख मटर नीचे गिर गए।" वे गिरते हैं, वे कूदते हैं। यह बहुत ऊँचा और मज़ेदार है! (हम बच्चों को रंग, आकार, लय और अंतरिक्ष में स्थिति से परिचित कराते हैं)।
3. "यहां से कौन गुजरा"
हाथ के पिछले हिस्से पर एक बिल्ली के बच्चे का थूथन रखें, और दो पैर की अंगुलीजो चल सके. रास्ते में एक रंगीन पोखर है (सॉकेट में या फोम रबर पर पेंट करें)। पैर पोखर से गुजरेंगे, और फिर रास्ते पर। उस पर कौन से अजीब पैरों के निशान दिखाई दिए? (रंग, लय का परिचय देना जारी रखें, एक साथ दो अंगुलियों से चित्र बनाना सीखें)।
4. "रंगीन बारिश।"
5. "डंडेलियंस"।
6. "फूलदार बर्फ़ गिर रही है।"
7. "नए साल के लिए क्रिसमस ट्री सजाएँ।"
उन्होंने बहु-रंगीन धब्बे बनाना, आत्मविश्वास से इस तकनीक का उपयोग करना, 2-3 अंगुलियों से चित्र बनाना सिखाया।
8. "मजेदार मुर्गियां"
माँ मुर्गी के पास बहुत सारी रोएंदार, मजाकिया, शरारती मुर्गियां होती हैं। आइए अंगूठा लगाएं - यह धड़ है, और अब तर्जनी सिर है। एक फेल्ट-टिप पेन या ब्रश लें और आंखें, पंजे, चोंच बनाएं। तो बेचैन बच्चे एक दूसरे के पीछे भागे!

"हाथ से प्रिंट करें"
आइए हथेली या उसके हिस्से को पेंट में डुबोएं और कागज पर एक छाप छोड़ें। और आप “हथेली को विभिन्न रंगों से रंग सकते हैं।” क्या हुआ? हम सिर्फ रंग देखते ही नहीं, महसूस भी करते हैं! विभिन्न संयोजनों में हथेली के प्रिंट में एक या दो उंगलियों के निशान जोड़े जा सकते हैं। पहले तो डरपोक, फिर और अधिक साहसी।
खेल:
1. "बिल्ली के बच्चों ने अपने दस्ताने खो दिए"
आइए कागज की एक शीट पर अपना हाथ रखें - एक दस्ताना मिल गया! और अब बायां हाथ खींचेगा - दूसरा मिल गया।
2. "कुज़्का (या बौना) खो गया"
हथेली का प्रिंट (उंगलियों के बिना) चेहरे के हिस्से जैसा दिखता है, बस ब्रश लेना और आवश्यक विवरण जोड़ना बाकी है।
3. "बतख" तैरती है ("हंस", "बदसूरत बत्तख")
चार उंगलियां और एक हथेली - धड़, अंगूठे - गर्दन को अलग रखें। चित्र बनाएं, कल्पना करें।

"सिग्नेट"
यह तकनीक आपको एक ही वस्तु को बार-बार चित्रित करने, उसके प्रिंटों से विभिन्न रचनाएँ बनाने, उनके साथ निमंत्रण कार्ड और पोस्टकार्ड सजाने की अनुमति देती है। सिग्नेट मानक-फ़ैक्टरी हैं, और इन्हें इरेज़र से बनाया जा सकता है। जो कल्पना की गई थी उसे उस पर लागू करना और अनावश्यक सभी चीज़ों को काट देना आवश्यक है। आप किसी भी वस्तु का उपयोग कर सकते हैं: बटन, क्यूब्स, ग्लास, साबुन के बर्तन, फोम रबर के टुकड़े, आदि। हस्ताक्षर को स्याही पैड के खिलाफ और फिर कागज की शीट के खिलाफ दबाया जाता है। यह एक समान, स्पष्ट प्रिंट निकलता है, फिर इसे पेंसिल, महसूस-टिप पेन के साथ चित्रित किया जा सकता है, या छवि को लापता विवरण के साथ पूरक किया जा सकता है।
1. "एक टीवी शो है"
2. "खरगोश जंगल में चलते हैं"
3. "सुंदर घास का मैदान"

"टैम्पोनिंग"
एक रोमांचक गतिविधि. केवल फोम रबर से टैम्पोन बनाना आवश्यक है। स्याही पैड पैलेट होगा. आइए पेंट उठाएँ, और कागज पर हल्के स्पर्श से हम कुछ फूला हुआ, पारदर्शी, हल्का - हवादार (बादल, बर्फ़ के बहाव, भुलक्कड़ मुर्गियाँ, स्नोमैन) बनाएंगे। बच्चे स्टैंसिल तकनीक के साथ इस तकनीक का उपयोग करने का आनंद लेते हैं।
स्टैंसिल को कागज की एक शीट के खिलाफ दबाया जाता है, स्वैब के लगातार और हल्के स्पर्श के साथ समोच्च के साथ रेखांकित किया जाता है। वह सावधानी से उठता है. चमत्कार! एक स्पष्ट और रोएँदार खरगोश, लोमड़ी, भालू, आदि कागज पर बने रहे।

« मोनोटाइप»
ऐसा करने के लिए, आपको विभिन्न रंगों के गौचे और आधे में मुड़े हुए कागज की एक शीट की आवश्यकता होगी। शीट के एक तरफ कुछ (धब्बा) बनाएं, दूसरे को दाईं ओर दबाएं और इसे चिकना करें। आइए शीट खोलें. क्या हुआ, अंदाज़ा लगाओ क्या?
प्रारंभ में, इस तकनीक का उपयोग कल्पना, कल्पना, रंग की भावना विकसित करने, पेंट मिलाते समय एक अलग रंग प्राप्त करने के लिए किया जाना चाहिए।

"ब्लॉटोग्राफी"
ब्लाट्स वाले गेम आंख, समन्वय और आंदोलनों की शक्ति, कल्पना और कल्पना को विकसित करने में मदद करते हैं।
आइए एक बड़ा ब्लॉब लगाएं। कॉकटेल के लिए एक स्ट्रॉ लें और उस पर सावधानी से फूंक मारें (या शीट को अलग-अलग दिशाओं में झुकाएं)। वह अपने पीछे एक निशान छोड़ते हुए भागी। आप एक अलग रंग का धब्बा जोड़ सकते हैं. उन्हें मिलने दीजिए. यह सब कैसा दिखता है? सोचना!

"कच्चे कागज पर चित्र बनाना"
इस तकनीक से चित्र बनाने के लिए, आपको एक नम कपड़े और पानी के एक कंटेनर की आवश्यकता होगी।
कागज को गीला करें और उसे एक नम कपड़े पर रखें (ताकि कागज सूख न जाए), वॉटर कलर क्रेयॉन या पेंट लें और सब कुछ बनाएं। कुछ भी। छवि धुंधली है, इसकी कोई स्पष्ट सीमा नहीं है।

"मोम क्रेयॉन या मोमबत्ती से चित्र बनाना"
इस पद्धति का उपयोग लंबे समय से उस्तादों द्वारा किया जाता रहा है। इसका सार इस तथ्य में निहित है कि पेंट उस सतह से लुढ़क जाता है जिस पर इसे क्रेयॉन या मोमबत्ती के साथ लगाया गया था। हम एक बड़ा ब्रश या स्वैब लेते हैं और शीट पर पेंट लगाते हैं। रंगीन पृष्ठभूमि पर एक छवि दिखाई देती है।

निष्कर्ष। रंगों से खेलना एक आकर्षक प्रक्रिया है, एक प्रयोग है। परिणामस्वरूप, बच्चे पेंट, रंगों और उसके रंगों के बारे में बहुत कुछ सीखते हैं।
बच्चों में कल्पना और असाधारण सोच विकसित होती है, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि बच्चों को एक बड़ा, सकारात्मक और भावनात्मक प्रभार और अपने हाथों से कुछ करने की इच्छा प्राप्त होती है।

माता-पिता के लिए परामर्श

"गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों का उपयोग करके बड़े बच्चों में बढ़िया मोटर हाथों का विकास"।

कलाकार चित्र बनाना चाहता है

वे उसे नोटबुक न दें...

इसीलिए कलाकार और कलाकार -

वह जहां भी संभव हो चित्र बनाता है...

वह ज़मीन पर छड़ी से चित्र बनाता है,

सर्दियों में, कांच पर एक उंगली

और बाड़ पर कोयले से लिखता है

और दालान में वॉलपेपर पर

ब्लैकबोर्ड पर चॉक से चित्र बनाना

मिट्टी और रेत पर लिखता है

हाथ में कोई कागज न रहे

और कैनवस के लिए पैसे नहीं हैं

वह पत्थर पर चित्रकारी करेगा

और बर्च की छाल के एक टुकड़े पर.

वह हवा को सलामी से रंग देगा,

पिचकारी लेकर पानी पर लिखता है,

एक कलाकार, इसलिए एक कलाकार,

हर जगह क्या आकर्षित कर सकता है.

और कलाकार को कौन रोकता है -

वह पृथ्वी को सुंदरता से वंचित कर देता है!

एक कलाकार क्या करता है? ब्रश से. पेंसिल। क्रेयॉन। और क्या? उंगलियाँ, चिथड़े, लाठियाँ, कंकड़... हाँ, कुछ भी!

कलाकार की प्रतिभा की कोई सीमा नहीं होती।

अपरंपरागत तरीकों और असामान्य सामग्रियों से चित्रण, मूल तकनीकेंबच्चों को अविस्मरणीय सकारात्मक भावनाओं का अनुभव करने, कल्पना विकसित करने, रचनात्मक गतिविधि को प्रोत्साहित करने की अनुमति देता है। रचनात्मकता के लिए धन्यवाद, बच्चे खुद को जानते हैं, बुरे से छुटकारा पाते हैं और अच्छे, सुंदर की पुष्टि करते हैं, अपनी कई महत्वपूर्ण समस्याओं का समाधान करते हैं। यह बहुत उपयोगी और सही होगा कि बच्चों को केवल नोटबुक में चित्र बनाने की आवश्यकता तक सीमित न रखा जाए। एक साफ स्लेट देने से न डरें, जितना अधिक उतना बेहतर। उसके हाथ, आंखें, पूरे शरीर को हाथ की स्वतंत्र, व्यापक और निरंतर गति का साहस और कौशल प्राप्त करना चाहिए। कागज पर गतिविधियों का दायरा जितना व्यापक होगा, बच्चा उतना ही अधिक आत्मविश्वासी, साहसी और साधन संपन्न होगा। सहमत हूँ, अपने पेड़, अपने घर, अपने छोटे आदमी को चित्रित करना एक साहसिक खोज है, क्योंकि किसी टेम्पलेट के अनुसार नहीं, किसी योजना के अनुसार नहीं, बल्कि वे जो पहले कभी किसी ने नहीं बनाए हैं।

नवीनता और विविधता की इच्छा न केवल कौशल हासिल करने में मदद करती है, बल्कि काम और भावनात्मक अनुभवों का व्यक्तिगत अनुभव भी प्राप्त करती है, जो बच्चे के भावनात्मक क्षेत्र के गहरे और अधिक सूक्ष्म विकास में योगदान देती है।

ललित कलाओं के प्रति प्रेम पैदा करने के लिए, ड्राइंग में रुचि जगाने के लिए, छोटी पूर्वस्कूली उम्र से ही गैर-पारंपरिक छवि विधियों का उपयोग किया जाता है। इस तरह की गैर-पारंपरिक ड्राइंग परिचित वस्तुओं को कलात्मक सामग्री के रूप में उपयोग करने की संभावना को प्रकट करती है, इसकी अप्रत्याशितता से आश्चर्यचकित करती है; आप अपनी उंगली या हथेली से चित्र बना सकते हैं, गंदे हो सकते हैं - और आपको इसके लिए डांटा नहीं जाएगा। आज़ादी देना ज़रूरी है, तभी ड्राइंग रचनात्मकता बन जाएगी। जो कुछ भी देखा और सुना गया है उसे निश्चित रूप से भविष्य की योजना को मौखिक रूप से व्यक्त करते हुए जोर से बजाया जाना चाहिए। वाणी चित्रकला की प्रथम सहयोगी है। ये सरल अभ्यास वास्तविकता, कल्पनाशील सोच और रचनात्मक कल्पना के प्रति एक भावनात्मक और सौंदर्यपूर्ण दृष्टिकोण बनाते हैं।

प्रिय अभिभावक! मेरा सुझाव है कि आप असामान्य ड्राइंग तकनीकों से परिचित हों। यदि आप उन्हें ललित कला के लिए नई, असामान्य सामग्री और तकनीक प्रदान करते हैं तो आपके बच्चे को बहुत मज़ा आएगा और उनकी क्षमताओं का विस्तार होगा।

मस्ती की बौछार.

पहले इसे स्वयं आज़माएं, और फिर अपने बच्चे को बताएं कि क्या करना है। पेंट का पूरा ब्रश उठाएँ, उसे कागज़ के ऊपर पकड़ें और अपने दूसरे हाथ से ब्रश पर मारें। तो आप भविष्य की ड्राइंग के लिए एक दिलचस्प पृष्ठभूमि प्राप्त कर सकते हैं। और आप छिड़काव से पहले कागज पर टेम्प्लेट लगा सकते हैं - कार्डबोर्ड से कटे हुए आंकड़े। उदाहरण के लिए, सितारों, अर्धचंद्र, फूलों, छोटे जानवरों के छायाचित्र... परिणामी "सफेद धब्बे" को खाली या रंगीन छोड़ा जा सकता है।

पत्तों की छाप...

टहलने पर, अपने बच्चे के साथ मिलकर विविध प्रकार की पत्तियाँ एकत्र करें अलग - अलग रूप. घर पर, पेंट को पेपर कप में पतला करें ताकि वे पर्याप्त घनत्व के हों। शीट की सतह को पेंट से ढक दें और पेंट वाले हिस्से को कागज पर दबा दें। शीर्ष पर कागज की एक और शीट रखें और अपने हाथ या बेलन से चपटा करें। ऊपर का कागज़ छीलें और देखें क्या होता है। आपको पहले थोड़ा अभ्यास करना पड़ सकता है, और फिर बच्चा पत्तों के प्रिंट से एक पूरी रचना बनाने में सक्षम हो जाएगा।

और उंगलियों के निशान.

यदि आप अपनी उंगलियों के निशान या हथेलियों का उपयोग करके एक छवि बनाते हैं तो बहुत दिलचस्प प्रभाव प्राप्त होते हैं। बेशक, आपको वह पेंट लेने की ज़रूरत है जो आसानी से धुल जाए, उदाहरण के लिए, गौचे। जल रंग के साथ, प्रिंट के पैटर्न इतने विपरीत और अभिव्यंजक नहीं होंगे। आप सरल छवियों से शुरू कर सकते हैं - एक फूल, अंगूर का एक ब्रश ... और फिर आप एक पेंसिल के साथ आवश्यक विवरण समाप्त कर सकते हैं।

स्क्रिबल।

अपने बच्चे के साथ मिलकर कागज के एक टुकड़े पर बारी-बारी से सीधी और घुमावदार रेखाएँ खींचें जो एक-दूसरे को काटती हों। फिर आप इन रेखाओं से घिरे क्षेत्रों पर अलग-अलग रंगों की पेंसिल या फेल्ट-टिप पेन से पेंट कर सकते हैं, उन्हें स्ट्रोक, स्पेक, कोशिकाओं से भर सकते हैं।

आलू की मोहरें.

एक कच्चे आलू को आधा काटें और कटे हुए स्थान पर एक साधारण राहत काटें - एक फूल, एक दिल, एक मछली, एक तारांकन चिह्न... एक स्टैम्प पैड को पेंट में भिगोएँ और अपने बच्चे को प्रिंट बनाना सिखाएँ। यदि कोई विशेष पैड नहीं है, तो आप स्पंज का एक टुकड़ा ले सकते हैं या कटी हुई सतह पर सीधे पेंट लगा सकते हैं। यदि आप कई अलग-अलग टिकटें तैयार करते हैं, तो बच्चा उनका उपयोग समान प्लॉट चित्र बनाने या उपहार के लिए सुंदर रैपिंग पेपर बनाने में कर सकेगा। यह गतिविधि बच्चे को विभिन्न ज्यामितीय आकृतियों से परिचित कराने का एक अच्छा बहाना है: एक वृत्त, एक वर्ग, आदि।

स्पंज ड्राइंग.

आपको कई स्पंज की आवश्यकता होगी - प्रत्येक रंग के लिए एक। सबसे पहले, इसे स्वयं आज़माएँ: स्पंज को पेंट में डुबोएँ, अतिरिक्त निकालने के लिए इसे हल्के से निचोड़ें। अब आप हल्के स्पर्श से शीट पर काम कर सकते हैं। नई तकनीक में खुद महारत हासिल करें - बच्चे को सिखाएं।

"जुडवा"।

निःसंदेह, आपने स्वयं बचपन में ऐसा एक से अधिक बार किया होगा। यह केवल आपके बच्चे को यह दिखाने के लिए रहता है कि यह कैसे किया जाता है। हम कागज की एक शीट को आधा मोड़ते हैं, शीट के एक तरफ पेंट से चित्र बनाते हैं या बस दाग, धब्बा लगाते हैं, फिर शीट के दूसरे आधे भाग से चित्र को ढकते हैं, ऊपर से अपने हाथ से हल्के से चित्र बनाते हैं। आप कई रंगों का उपयोग कर सकते हैं, आप कुछ चमक जोड़ सकते हैं। हम बताते हैं कि क्या हुआ: एक तितली, एक अनोखा फूल। कल्पनाशक्ति को विकसित करने के लिए एक बेहतरीन गतिविधि।

राहत पेंटिंग.

हम कागज की एक शीट लेते हैं, उसके नीचे एक सिक्का डालते हैं, उस पर एक नरम पेंसिल या मोम क्रेयॉन से पेंट करते हैं। राहत कागज पर दिखती है. आप दिलचस्प बनावट वाली कोई अन्य कठोर सतह पा सकते हैं: घनी शिराओं वाली पत्तियाँ, पेड़ की छाल, एक क्रॉस-सिलाई मेज़पोश, एक धातु का बैज... बस चारों ओर देखें। यह न केवल बच्चे को मोहित करेगा, बल्कि उसके अच्छे हाथ कौशल को विकसित करने में भी मदद करेगा।

साबुन का बुलबुला।

हम गौचे को तरल साबुन और पानी के साथ मिलाते हैं, धीरे से बुलबुले वाले कागज को छूते हैं, हमें रहस्यमय प्रिंट मिलते हैं जिन्हें पूरा किया जा सकता है और एक तस्वीर बनाई जा सकती है। यह ड्राइंग तकनीक श्वसन पथ, कल्पना और भाषण के विकास में योगदान देती है।

एक कड़े अर्ध-शुष्क ब्रश से पोछें।

सामग्री: कठोर ब्रश, गौचे,

किसी भी रंग और प्रारूप का कागज, या एक शराबी या कांटेदार जानवर का कट-आउट सिल्हूट। ब्रश से गौचे में रखकर कागज पर ठोकता है,

लंबवत पकड़ना. ऑपरेशन के दौरान ब्रश पानी में नहीं डूबता। इस प्रकार, पूरी शीट, रूपरेखा या टेम्पलेट भर जाता है। यह एक रोएँदार या कांटेदार सतह की बनावट की नकल बन जाता है।

फ़ोम प्रिंट.

सामग्री: एक कटोरा या प्लास्टिक का डिब्बा, जिसमें गौचे में भिगोए हुए पतले फोम रबर से बना एक स्टैम्प पैड, किसी भी रंग और आकार का मोटा कागज, फोम रबर के टुकड़े होते हैं।

छवि प्राप्त करने की विधि: बच्चा फोम रबर को स्याही पैड पर दबाता है और कागज पर एक छाप बनाता है। रंग बदलने के लिए एक और कटोरा और फोम रबर लिया जाता है।

मुड़े-तुड़े कागज पर चित्रकारी.

इस तकनीक में मुड़े हुए कागज के प्रभाव का बहुत महत्व है। किसी भी छवि को पतले कागज की शीट पर पेंट से लगाया जाता है। यह स्थिर जीवन, परिदृश्य, चित्र या कोई अन्य रचना हो सकती है। एक शर्त यह है कि छवि बहुत छोटी नहीं होनी चाहिए, और रूपरेखा अधिमानतः अस्पष्ट होनी चाहिए, जैसा कि "कच्ची" तकनीक में होता है। इससे पहले कि आप पेंट के साथ काम करना शुरू करें, शीट को बहुत सावधानी से निचोड़ा जाता है, यह सुनिश्चित करते हुए कि अपवर्तन किनारे छोटे हों। फिर शीट को सीधा करें और छवि की ओर आगे बढ़ें। काम सूखने के बाद उसे फ्रेम किया जाता है. ऐसा लगता है कि यह रचना एक असमान सतह पर लिखी गई है, जो इसे एक अनोखा प्रभाव देती है।

प्वाइंटिलिज़्म ड्राइंग तकनीक

पेंटिंग में आंदोलन का नाम, पॉइंटिलिज्म, फ्रांसीसी शब्द पॉइंटिलर से आया है, जिसका अर्थ है "बिंदुओं के साथ लिखना"। बिंदुवाद - विभिन्न रंगों (बिंदीदार स्ट्रोक) के बिंदुओं के साथ चित्रण। और, इसलिए, यह तकनीक पूर्वस्कूली बच्चों की शक्ति के भीतर है। हम विभिन्न दृश्य सामग्रियों का उपयोग करके पॉइंटिलिज्म तकनीक का उपयोग करके चित्र बनाते हैं: बस हमारी उंगलियां, टैम्पोन, कपास झाड़ू, ब्रश, महसूस-टिप पेन, मार्कर।

मोम क्रेयॉन + जल रंग।

अभिव्यक्ति का साधन: रंग, रेखा, स्थान, बनावट।

सामग्री : मोम क्रेयॉन, मोटा सफेद कागज, जल रंग, ब्रश।

छवि अधिग्रहण विधि: बच्चा सफेद कागज पर मोम क्रेयॉन से कोई भी रचना बनाता है। फिर पृष्ठभूमि को एक या अधिक रंगों में जल रंग से रंग देता है। चाक चित्र अप्रकाशित रहता है।

संक्षेप में, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि रचनात्मकता के गैर-मानक और गैर-पारंपरिक तरीके प्रत्येक बच्चे को अपनी भावनाओं को पूरी तरह से प्रकट करने, भावनात्मक क्षेत्र के सूक्ष्म और गहरे विकास में योगदान करने, अच्छे और सुंदर की भावना विकसित करने, पूर्ण देने की अनुमति देते हैं। रचनात्मकता की स्वतंत्रता, वास्तविकता, आलंकारिक और रचनात्मक कल्पना के प्रति एक सौंदर्यवादी दृष्टिकोण बनाएं। भाषण को सक्रिय करता है।

गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों का उपयोग करते समय, बच्चा अपनी कल्पना दिखाने से डरना नहीं सीखता है, क्योंकि वे बच्चे को मानक में नहीं बदलते हैं, उसे किसी ढांचे में पेश नहीं करते हैं, जो विशेष रूप से महत्वपूर्ण है।

अपने बच्चे से उत्कृष्ट कृतियों की अपेक्षा न करें: किसी भी दृश्य गतिविधि का लक्ष्य आनंद लेना है। आलोचना में शामिल न हों, चाहे वह निष्पक्ष ही क्यों न हो, अन्यथा आप बच्चे को इस गतिविधि से दूर करने का जोखिम उठाते हैं। लेकिन कोशिश करें कि तारीफ न करें, नहीं तो वह तारीफ को गंभीरता से लेना बंद कर देगा।

मैं आपकी रचनात्मक सफलता की कामना करता हूँ!

कला गतिविधियों पर माता-पिता के लिए सलाह

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माता-पिता के लिए सलाह

"बच्चों को चित्रित करना सिखाएं!"

पॉज़्डन्याकोवा लिलिया इगोरवाना

माता-पिता के लिए सलाह

"बच्चों को चित्रित करना सिखाएं!"

हम अक्सर प्रीस्कूल अवधि में ड्राइंग की भूमिका को कम आंकते हैं। हमें ऐसा लगता है कि बच्चे अपने आस-पास की दुनिया को उसी तरह चित्रित नहीं करते हैं, कि ये मनोरंजन, ये "स्क्रिबल्स" अपने आप में बच्चे पर कोई विकासशील प्रभाव नहीं डालते हैं। बच्चों की छवि के प्रति यह दृष्टिकोण सच्चाई से बहुत दूर है।

चित्रित करना सिखाने के लिए, अर्थात्, शुरू में किसी चीज़ को चित्रित करने के लिए प्यार करना, अपने बच्चे के लिए एक सार्वभौमिक, उपयोगी चीज़ करना है। हाथ विकसित होते हैं, बच्चा अपने पहले बच्चों के कार्यों में वस्तुओं और घटनाओं के प्रति सक्रिय रूप से अपना दृष्टिकोण दिखाना सीखता है। और वास्तव में, सभी प्रकार के रंगों में, वह अपने आस-पास की दुनिया को कैसे सीखता है। अंत में, चित्र बच्चों की मनोदशा को दर्शाता है।

रंगों के चयन से मनोवैज्ञानिक प्रीस्कूलर के मानसिक संतुलन का आकलन करते हैं। उदाहरण के लिए, यदि कोई बच्चा काले, भूरे, गहरे भूरे रंगों की प्रधानता के साथ चित्र बनाता है, तो इसका मतलब है कि किसी कारण से वह दुखी है, उसका अपने या अपने रिश्तेदारों के साथ मतभेद है। या इसके विपरीत, एक प्रीस्कूलर, एक नियम के रूप में, पीले, नारंगी, लाल रंगों की मदद से अपनी खुशी दर्शाता है।

घर बनाने की जरूरत हैललित कलाओं के लिए शर्तें. दो साल की उम्र से, बच्चे के पास रचनात्मकता का एक ऐसा कोना होना चाहिए जो उसे जल्द से जल्द उपकरण चुनने में मदद करे: पेंसिल और पेंट। किए गए अध्ययनों से पता चला है कि परिवारों में फेल्ट-टिप पेन और पेंसिल के प्रति सामान्य आकर्षण है। प्लास्टिसिन शायद ही कभी दिया जाता है। और एक पूरी तरह से असामान्य घटना - एक प्रीस्कूलर पारिवारिक सेटिंग में पेंट से पेंटिंग करता है। फेल्ट पेन अच्छे हैं, लेकिन अन्य सचित्र संभावनाओं के साथ संयोजन में।

आप चित्रित कर सकते हैं विभिन्न सामग्रियां. कोई सीमा नहीं है, स्वयं बच्चे की इच्छा और रचनात्मकता होनी चाहिए। हम 3-4 साल की उम्र से बच्चों के लिए रचनात्मकता के कोने में क्या शुरू करने की सलाह देते हैं?

1. आदर्श रूप से, बच्चों का चित्रफलक या एक साधारण टेबल, आप इसे मोड़ सकते हैं।

2. वॉटरकलर पेंट, गौचे, पेंसिल, फेल्ट-टिप पेन, क्रेयॉन, सेंगुइन, वैक्स क्रेयॉन, माचिस (सल्फर से साफ, विभिन्न आकार की हड्डियां, गोंद ब्रश, फोम रबर के टुकड़े, कुंद सिरे वाले बच्चों की कैंची, कपड़े, फुलाना, प्राकृतिक सामग्री, मखमली कागज, सिलोफ़न के टुकड़े, ऊनी या अर्ध-ऊनी धागों के अवशेष, बहुरंगी स्याही, कहानी पोस्टकार्ड, अच्छा गोंद, सफेद और रंगीन कागज, सफेद कार्डबोर्ड, सुंदर आकार के छोटे चिकने कंकड़, विभिन्न कपड़ों के टुकड़े।

और अब, हम सभी को बच्चों को इस विविधता का बुद्धिमानी से उपयोग करना सिखाना होगा।

अपने बच्चे को ड्राइंग कौशल सिखाने की प्रक्रिया को सुविधाजनक बनाने के लिए, आप विभिन्न शिक्षण विधियों का उपयोग कर सकते हैं, उदाहरण के लिए:

हवा में खींचना- अग्रणी हाथ की सीधी तर्जनी की गतिविधियों की सहायता से हवा में रेखाएँ और आकृतियाँ बनाना। इस पद्धति का उपयोग करने से गति की सही दिशा महसूस करने और मोटर स्तर पर इसे याद रखने में मदद मिलती है। आप अपनी उंगली से किसी भी चिकनी सतह (कांच पर, मेज पर) पर चित्र बना सकते हैं।

एक वयस्क के साथ ड्राइंग- एक वयस्क एक बच्चे के लिए चित्र बनाता है, या एक वयस्क बच्चे के हाथ में एक पेंसिल या फ़ेल्ट-टिप पेन रखता है, उसका हाथ अपने हाथ में लेता है, और बच्चे के हाथ की ओर जाता है, जबकि पेंसिल (या फ़ेल्ट-टिप पेन) एक निशान छोड़ता है कागज पर और एक छवि प्राप्त होती है। समानांतर में, एक वयस्क चित्र पर टिप्पणी करता है। इस पद्धति का उपयोग करने से आप बच्चे को पेंसिल (फेल्ट-टिप पेन) को सही ढंग से पकड़ना, ड्राइंग करते समय एक निश्चित बल के साथ उस पर दबाव डालना, विभिन्न रेखाएं और आकार बनाना सिखा सकते हैं।

ड्राइंग विवरण- बच्चे को एक खाली प्लॉट ड्राइंग की पेशकश की जाती है, बच्चा चित्र के व्यक्तिगत विवरण को पूरा करता है। चित्र का कथानक वयस्कों द्वारा चलाया जाता है और उस पर टिप्पणी की जाती है। इस पद्धति का उपयोग करने से आप बच्चे द्वारा सीखे गए कौशल को समेकित कर सकते हैं (पेंसिल को सही ढंग से पकड़ें, कुछ रेखाएं और आकार बनाएं)। साथ ही, एक वयस्क के पास बच्चे की उम्र और उसके कौशल के स्तर के आधार पर, ड्राइंग की जटिलता के स्तर और कार्य को पूरा करने में लगने वाले समय की योजना बनाने का अवसर होता है।

स्व-चित्रण- किसी दिए गए वयस्क कथानक के अनुसार, या उसके अनुसार एक बच्चे द्वारा चित्र का निर्माण अपनी इच्छाअर्जित कौशल का उपयोग करना।

बेशक, अक्सर बच्चों के हाथों में कागज और पेंसिल, फेल्ट-टिप पेन हो सकते हैं। लेकिन बात सिर्फ उनकी नहीं है. बच्चों को चित्रण करना सिखाने के अधिक विविध और साथ ही सरल तरीके भी हैं। इनमें विधियों और तकनीकों का निम्नलिखित चयन शामिल है:

कागज की एक लंबी पट्टी पर एक साथ चित्र बनाना

इस मामले में, कागज की एक लंबी पट्टी एक-दूसरे के साथ हस्तक्षेप किए बिना एक साथ चित्र बनाने में मदद करेगी। आप अलग-अलग ऑब्जेक्ट या प्लॉट बना सकते हैं, यानी एक साथ काम कर सकते हैं। और इस मामले में भी, बच्चा माँ या पिताजी की कोहनी से गर्म होता है। और फिर, सामूहिक चित्रण की ओर आगे बढ़ना वांछनीय है। एक वयस्क और एक बच्चा इस बात पर सहमत होते हैं कि कौन क्या चित्र बनाएगा, ताकि एक कथानक बन जाए। मुझे लगता है कि ऐसी संयुक्त सचित्र कार्रवाइयों पर टिप्पणी करना बेमानी होगा।

तीन जोड़ी हाथों में एक रहस्य के साथ चित्र बनाना

यह विधि इस प्रकार है. कागज की एक आयताकार शीट, तीन पेंसिलें लें। वयस्कों और एक बच्चे को वितरित किया जाता है: कौन पहला ड्रा करेगा, कौन दूसरा होगा, और कौन तीसरा होगा।

पहला व्यक्ति चित्र बनाना शुरू करता है, और फिर अपना चित्र बंद कर देता है, ऊपर से पत्ती को झुकाता है और जारी रखने के लिए थोड़ा, कुछ हिस्सा छोड़ देता है (उदाहरण के लिए, गर्दन)। दूसरा, गर्दन के अलावा कुछ भी नहीं देख रहा है, निश्चित रूप से जारी है - धड़, केवल पैरों का एक हिस्सा दिखाई दे रहा है। तीसरा ख़त्म. फिर पूरी शीट खुल जाती है - और लगभग हमेशा यह मज़ेदार निकलता है: अनुपात, रंग योजनाओं के बेमेल से। और शायद पहले प्रतिभागी द्वारा रखे गए आश्चर्य से संपूर्ण और उसके तीन भागों के बीच पूर्ण विसंगति हो जाएगी।

कार्बन पेपर के माध्यम से चित्रण

ऐसे कागज के माध्यम से छवि को देखने के लिए बच्चों को आँख बंद करके, स्पर्श करने की आवश्यकता होती है, जो रिसेप्टर्स के विकास और हाथों की बढ़िया मोटर कौशल के लिए भी महत्वपूर्ण है। कॉपी पेपर एक चमकदार सतह के साथ लेट जाता है, और फिर हम बच्चे को दिखाते हैं कि कागज पर एक कील या एक कुंद छड़ी, एक पेंसिल की नोक को घुमाकर, आप जो भी वस्तु चाहते हैं उसे चित्रित कर सकते हैं। सुविधा के लिए, आपको सफेद और कार्बन पेपर को एक साथ बांधना होगा। यह भी महत्वपूर्ण है कि नाखून या छड़ी से जोर से न दबाएं, बल्कि कार्बन पेपर की सतह पर धीरे से चलाएं। बच्चों को यह पसंद है कि खींची गई रेखाओं का रंग कार्बन पेपर के रंग पर निर्भर करता है। मुझे काम की आगे की निरंतरता भी पसंद है: आखिरकार, परिणामी ड्राइंग को सर्कल किया जा सकता है, पूरा किया जा सकता है और दान किया जा सकता है।

ऊतक छवियाँ

छवि के लिए कपड़ा एक उत्कृष्ट कच्चा माल है। उदाहरण के लिए, फूलों को कपड़े पर चित्रित किया गया है। हम उन्हें समोच्च के साथ काटते हैं, उन पर चिपकाते हैं, और फिर मेज या फूलदान का चित्र बनाना समाप्त करते हैं। ऐसे कपड़े हैं जो घर या किसी जानवर के शरीर, या एक सुंदर छाता, या गुड़िया के लिए टोपी, या हैंडबैग के रूप में काम आ सकते हैं।

पोस्टकार्ड के साथ चित्रण

लगभग हर घर में ढेर सारे पुराने पोस्टकार्ड होते हैं। अपने बच्चे को वांछित छवियों को काटना और उन्हें कथानक में जगह पर चिपकाना सिखाएं। वस्तुओं और घटनाओं की एक उज्ज्वल फैक्ट्री छवि सबसे सरल, सरल ड्राइंग को भी पूरी तरह से कलात्मक डिजाइन देगी। एक तीन, चार साल का बच्चा एक कुत्ते, एक भृंग का चित्र कैसे बना सकता है? नहीं। लेकिन कुत्ते और भृंग के साथ, वह सूरज, बारिश भी जोड़ देगा, और वह बहुत खुश होगा। या यदि हम बच्चों के साथ मिलकर कोई पोस्टकार्ड काटकर चिपका दें परीकथा घरखिड़की में एक दादी के साथ, फिर एक प्रीस्कूलर, अपनी कल्पना, परियों की कहानियों के ज्ञान और दृश्य कौशल पर ध्यान केंद्रित करते हुए, निस्संदेह उसके लिए कुछ न कुछ तैयार करेगा!

प्यारे माता-पिता, आपके पास चुनने के लिए बहुत कुछ है, किन बातों का ध्यान रखें और अपने बच्चे को क्या बताएं। अपनी समस्या को हल करना केवल महत्वपूर्ण है - रचनात्मकता के एक कोने को व्यवस्थित करना, बढ़िया ज्ञान और कौशल को स्थानांतरित करने के लिए समय निकालना!

हम आपकी सफलता की कामना करते हैं!

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माता-पिता के लिए सलाह

"ड्राइंग में बच्चों की रुचि कैसे बढ़ाएं"

अतिरिक्त शिक्षा के शिक्षक:

पॉज़्डन्याकोवा लिलिया इगोरवाना

बच्चों में ड्राइंग में रुचि कैसे जगाएं?

छोटे बच्चे जल्दी चित्र बनाने की इच्छा दिखाते हैं। सबसे पहले, वे देखते हैं कि एक वयस्क कैसे लिखता और चित्र बनाता है। वे कागज की एक शीट पर पेंसिल की गति और सबसे महत्वपूर्ण बात, उस पर निशान की उपस्थिति से आकर्षित होते हैं।

बच्चा ख़ुशी-ख़ुशी पेंसिल से रेखाएँ, धारियाँ, स्ट्रोक, बंद आकृतियाँ बनाता है, और अपनी छवि को आसपास की वस्तुओं, जीवित प्राणियों से मिलता जुलता नाम देता है: "कुत्ता जोर से भौंकता है", "कार गुनगुनाती है", आदि। ड्राइंग आमतौर पर शब्दों के साथ होती है , यानी बच्चा वह सब कुछ चित्रित नहीं कर सकता जो वह चाहता है, और शब्द उसे ड्राइंग की सामग्री को व्यक्त करने में मदद करते हैं। ड्राइंग के लिए बच्चों को अलग-अलग शीट देना बेहतर है ताकि कागज छिद्रपूर्ण हो। कागज का आकार और आकार ड्राइंग में एक आवश्यक भूमिका निभाते हैं।

छोटी उम्र में, बच्चे पेंसिल से चित्र बनाते हैं, ड्राइंग के लिए गौचे मुख्य सामग्री है।

आप पुराने पूर्वस्कूली उम्र में जलरंगों से चित्र बना सकते हैं, एक वयस्क जलरंगों से चित्रांकन की तकनीक का परिचय देता है। पेंट से पेंटिंग करने के लिए ब्रश की आवश्यकता होती है विभिन्न आकार. यदि कोई बच्चा रंगीन कागज पर चित्र बनाता है, तो आपको उसे ऐसे पेंट चुनने में मदद करने की ज़रूरत है जो कागज की पृष्ठभूमि के साथ बेहतर मेल खाते हों। बच्चे जो देखते हैं उसे चित्र में व्यक्त करते हैं और अपना दृष्टिकोण व्यक्त करते हैं।

उदाहरण के लिए, किताबों में चित्रों को देखते समय, हम कलाकार द्वारा उपयोग किए गए अभिव्यंजक साधनों पर प्रकाश डालते हैं। आप सरल कार्य भी पेश कर सकते हैं: उदाहरण के लिए, "मुझे दिखाओ कि दिन कहाँ खींचा गया है, और शाम कहाँ है, बारिश कहाँ हो रही है?" वगैरह। "। एक बच्चा प्रकृति की इन सभी घटनाओं को अपने चित्रों में स्वयं व्यक्त कर सकता है।

दृश्य गतिविधि को निर्देशित करने की प्रक्रिया में अपनी योजना की पूर्ति में बच्चों की स्वतंत्रता के विकास के साथ सीखने को जोड़ना महत्वपूर्ण है, उदाहरण के लिए, ऋतुओं के बारे में, प्रकृति के बारे में चित्र बनाना।

छोटे बच्चों को अपने खिलौने बनाना बहुत पसंद होता है। चित्र में, वे जिसे चित्रित करते हैं उसके प्रति एक भावनात्मक दृष्टिकोण व्यक्त करना चाहते हैं। पहले बच्चे को उसके पसंदीदा खिलौने से खेलने दें, आकार को महसूस करें, भागों के अनुपात पर ध्यान दें, फिर आप एक खिलौना बनाने की पेशकश कर सकते हैं। बच्चे बताते हैं कि उन्होंने क्या बनाया है। वह स्थान जहां बच्चा चित्र बनाता है, अच्छी रोशनी होनी चाहिए। प्रकाश बाईं ओर से गिरना चाहिए; आपको अपना पोस्चर भी देखना होगा। आप न केवल मेज पर, बल्कि चित्रफलक पर भी चित्र बना सकते हैं।

माता-पिता को बच्चों की रचनात्मकता का ध्यानपूर्वक ध्यान रखना चाहिए और बच्चों में भी वही दृष्टिकोण विकसित करना चाहिए। इसलिए, किसी विषय और कथानक प्रकृति के बच्चों के चित्रों को एकत्र और संरक्षित किया जाना चाहिए।

हम आपकी सफलता की कामना करते हैं!

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माता-पिता के लिए परामर्श "किंडरगार्टन में गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीक और पूर्वस्कूली बच्चों के विकास में उनकी भूमिका"

"किंडरगार्टन में गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीक और पूर्वस्कूली बच्चों के विकास में उनकी भूमिका"।

जैसा कि एक बुद्धिमान व्यक्ति ने कहा: "एक बच्चा एक बर्तन नहीं है जिसे भरा जा सके, बल्कि एक आग है जिसे सुलगाया जा सके"

बच्चे की रचनात्मक आत्म-अभिव्यक्ति के लिए परिस्थितियाँ बनाने के उद्देश्य से तकनीकों में से एक तरीकों का उपयोग करके बच्चों के साथ काम का संगठन है गैर पारंपरिक ड्राइंग. यह माना जाता है कि प्रस्तुत प्रकार की तकनीकें ललित कला की कक्षा में रचनात्मक प्रक्रिया को दिलचस्प ढंग से व्यवस्थित करने में मदद करेंगी।

असामान्य सामग्रियों, मूल तकनीकों के साथ चित्रण बच्चों को अविस्मरणीय सकारात्मक भावनाओं का अनुभव करने की अनुमति देता है। परिणाम आमतौर पर बहुत प्रभावी (आश्चर्यजनक) होता है और कौशल और क्षमता से लगभग स्वतंत्र होता है। गैर-पारंपरिक छवि विधियाँ प्रौद्योगिकी में काफी सरल हैं और एक खेल के समान हैं। किस बच्चे को अपनी उंगलियों से चित्र बनाने, अपनी हथेली से चित्र बनाने, कागज पर दाग लगाने और एक मजेदार चित्र बनाने में रुचि नहीं होगी?

गैर-पारंपरिक तकनीकें कल्पना, रचनात्मकता, स्वतंत्रता की अभिव्यक्ति, पहल और व्यक्तित्व की अभिव्यक्ति के विकास के लिए एक प्रेरणा हैं।

लगाना और मिलाना विभिन्न तरीकेएक चित्र में छवियां, प्रीस्कूलर सोचना सीखते हैं, स्वयं निर्णय लेते हैं कि इस या उस छवि को अभिव्यंजक बनाने के लिए किस तकनीक का उपयोग करना है। गैर-पारंपरिक छवि तकनीकों का उपयोग करके चित्रण करने से प्रीस्कूलर थकते नहीं हैं, वे कार्य के लिए आवंटित पूरे समय के दौरान उच्च गतिविधि, कार्य क्षमता बनाए रखते हैं।

कक्षाओं के लिए, पूर्वस्कूली बच्चों को छवि के साधन चुनने का अवसर प्रदान करने के लिए, सुंदर और विविध सामग्री तैयार करना आवश्यक है।

काम की असामान्य शुरुआत, खेल तकनीकों का उपयोग - यह सब बच्चों की दृश्य गतिविधि में एकरसता और ऊब को रोकने में मदद करता है, बच्चों की धारणा और गतिविधि की जीवंतता और तात्कालिकता सुनिश्चित करता है।

कम उम्र से ही बच्चों को रचनात्मक होने के लिए प्रोत्साहित किया जाना चाहिए, दुनिया को चमकीले रंगों में देखना सिखाया जाना चाहिए। सबसे पहले, बच्चों के साथ, आप विभिन्न खिलौनों, वस्तुओं की मदद से भविष्य की ड्राइंग की साजिश को हरा सकते हैं, ड्राइंग के साथ एक कलात्मक शब्द का उपयोग करके भावनात्मक टिप्पणी भी कर सकते हैं। यह दृष्टिकोण आपको बच्चों की रुचि बढ़ाने, उनका ध्यान लंबे समय तक बनाए रखने, आवश्यक भावनात्मक मनोदशा और गतिविधि के लिए सकारात्मक मकसद बनाने की अनुमति देता है। कम उम्र में ही व्यक्तित्व की नींव पड़ जाती है, इसलिए आपको बच्चों में रचनात्मकता की अलख जगाने की जरूरत है। फिंगर पेंटिंग के साथ बच्चों को गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों से परिचित कराना बेहतर है - यह एक छवि प्राप्त करने का सबसे आसान तरीका है। कम उम्र में, कई बच्चे सिर्फ कलात्मक उपकरणों का उपयोग करना सीख रहे होते हैं, और इसलिए उनके लिए पेंसिल या ब्रश की तुलना में अपनी उंगली की गतिविधियों को नियंत्रित करना आसान होता है। चित्रांकन का यह तरीका बच्चे को कार्य करने की स्वतंत्रता प्रदान करता है।

बच्चा अपनी उंगली को गौचे में डालता है और कागज पर बिंदु, धब्बे डालता है। काम एक रंग से शुरू होता है: वे आपको अलग-अलग गतिविधियों को आज़माने, अलग-अलग प्रिंट छोड़ने का अवसर देते हैं।

उंगलियों से चित्र बनाने के कई अलग-अलग तरीके दिखाना आवश्यक है: बस निशान डालें, प्रिंट करें, विभिन्न उंगलियों से प्रिंट की तुलना करें (उदाहरण के लिए, अपनी छोटी उंगली से एक छोटे खरगोश या चूहे के निशान बनाएं और अपने अंगूठे से भालू के निशान बनाएं) , अपनी उंगली से एक रेखा खींचें (धारा या बारिश)।

बाद में, बच्चों को दोनों हाथों से चित्र बनाना सिखाया जाता है। यहां विकल्प भी संभव हैं: दोनों हाथों का बारी-बारी से उपयोग करें या एक ही समय में उनके साथ चित्र बनाएं, कई अंगुलियों को डुबोएं (प्रत्येक अपने रंग में) और उनके साथ समकालिक रूप से चित्र बनाएं (उदाहरण के लिए, "नए साल की टिनसेल", "आतिशबाजी", जो पूरी तरह से समन्वय विकसित करता है.

पहले छोटे समूह से, आप बच्चों को अपनी हथेलियों से चित्र बनाना सिखा सकते हैं। बच्चों को ड्राइंग का यह तरीका बहुत पसंद आता है। हम बच्चे की हथेली को पेंट में डुबोते हैं और कागज पर छाप लगाते हैं। आप ब्रश से हथेली को विभिन्न रंगों में "पेंट" सकते हैं। मैं थीम प्रस्तावित करता हूं: "सूर्य", "कॉकरेल", "घास", "मछली"। पहले से ही छोटे समूह से उन्हें कॉर्क और सील के साथ चित्र बनाना सिखाया जाता है। यह तकनीक आपको एक ही वस्तु को बार-बार चित्रित करने, उसके प्रिंटों से विभिन्न रचनाएँ बनाने, उनके साथ पोस्टकार्ड, नैपकिन, स्कार्फ आदि सजाने की अनुमति देती है। बच्चा हस्ताक्षर को स्याही पैड पर दबाता है और कागज की शीट पर छाप बनाता है। अलग रंग पाने के लिए कटोरा और सिग्नेट दोनों बदल जाते हैं। ड्राइंग के लिए थीम: "जामुन", "सेब", "मेरा पसंदीदा कप", "उज्ज्वल सूरज", "एक छोटे से क्रिसमस ट्री के लिए सर्दियों में ठंड है", "मेरी मिट्टियाँ", "फूल धूप में आनंदित होता है। "

मध्य समूह में बच्चे पेंट मिलाना सीखते हैं। प्रत्येक उंगली को अलग-अलग रंगों में डुबोया जाता है और रंग पर रंग लगाया जाता है। रंगों के मिश्रण के फलस्वरूप बच्चों को उपलब्धि प्राप्त होती है वांछित छाया. उदाहरण के लिए, मध्य समूह के बच्चों के साथ, आप "चिकन", "शराबी भालू" बना सकते हैं। वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र में कल्पना विकसित करने के लिए, आप बच्चों को अपनी हथेली प्रिंट करने के लिए आमंत्रित कर सकते हैं, फिर ड्राइंग पर ध्यान से विचार करें और सोचें कि यह कैसा दिखता है, ड्राइंग को कैसे बदला जा सकता है, छूटे हुए विवरण जोड़कर बदला जा सकता है। और एक नई छवि बनाएं.

गैर-पारंपरिक ड्राइंग का अगला तरीका है "कठोर अर्ध-शुष्क ब्रश से पोक करना।" बच्चा गोंद ब्रश को गौचे में डालता है और उसे लंबवत पकड़कर कागज पर मारता है। काम करते समय ब्रश को पानी में न डालें। आप पूरी शीट, रूपरेखा या पैटर्न भर सकते हैं। इस तकनीक का उपयोग तब किया जाता है जब आपको कोई फूला हुआ या कांटेदार चित्र बनाना हो। उदाहरण के लिए, ऐसे विषय: "मेरे पसंदीदा पालतू जानवर", "शराबी, सुंदर क्रिसमस ट्री", "हंसमुख स्नोमैन", "हेजहोग"।

गैर-पारंपरिक ड्राइंग का दूसरा तरीका "टैम्पोनिंग" है। फोम रबर से टैम्पोन बनाएं। स्याही पैड एक पैलेट के रूप में कार्य करता है। रंग बदलने के लिए आपको अन्य फोम रबर और एक कटोरा लेना होगा। इस तकनीक में कोई फूला हुआ, हल्का, हवादार, पारदर्शी चित्र बनाना अच्छा होता है। उदाहरण के लिए, बहुत ही असामान्य "डंडेलियंस", "क्लाउड्स", "क्रिसमस ट्री" प्राप्त होते हैं। मजेदार "स्नोमेन", "मुर्गियां"।

बच्चों को मोमबत्ती या मोम क्रेयॉन से चित्र बनाना बहुत पसंद होता है। सबसे पहले, मोमबत्ती से एक चित्र बनाया जाता है, और फिर ब्रश या फोम रबर से पूरी छवि के ऊपर जल रंग का पेंट लगाया जाता है। इस तथ्य के कारण कि मोमबत्ती से पेंट बोल्ड छवि पर नहीं गिरता है, चित्र बच्चों की आंखों के सामने अचानक प्रकट होता हुआ प्रतीत होता है। शीतकालीन थीम पर चित्र विशेष रूप से दिलचस्प और मूल हैं: "स्नोफ्लेक्स", "सर्दियों का चित्र", " क्रिस्मस सजावट”, “शीतकालीन पैटर्न”।

बड़े समूह से, बच्चे मोनोटाइप तकनीक का उपयोग करके चित्र बनाना सीखते हैं। हम कागज की एक शीट को आधा मोड़ते हैं और उसके एक आधे हिस्से पर चित्रित वस्तु का आधा भाग बनाते हैं। फिर शीट को दोबारा आधा मोड़ें। यह तकनीक मुख्यतः सममित वस्तुएं बनाती है। निम्नलिखित विषयों पर काम करना दिलचस्प है: "अद्भुत तितलियाँ", "मैं और मेरा चित्र", "जादुई पेड़", "अद्भुत गुलदस्ता", "पानी में प्रतिबिंब"।

ब्लॉट (ब्लॉटोग्राफी) वाले खेल कल्पनाशक्ति का अच्छा विकास करते हैं। बच्चा प्लास्टिक के चम्मच से गौचे को उठाता है और कागज पर डालता है। परिणाम यादृच्छिक क्रम में स्पॉट है। फिर उस शीट को दूसरी शीट से ढककर दबा दिया जाता है। बच्चे छवि को देखते हैं, निर्धारित करते हैं: "यह कैसा दिखता है?" छूटे हुए विवरण भरें. एक विकल्प संभव है: हम एक बड़ा चमकीला धब्बा लगाते हैं, एक कॉकटेल ट्यूब लेते हैं और ध्यान से बूंद पर फूंक मारते हैं। वह अपने पीछे एक निशान छोड़ते हुए ऊपर भागी। और आप एक और धब्बा बना सकते हैं, लेकिन एक अलग रंग का। उन्हें मिलने दीजिए. उनके ट्रैक कैसे दिखते हैं? सोचना...

परिणामस्वरूप, बच्चे को अपरंपरागत चित्रकारी से केवल लाभ ही प्राप्त होता है। चित्रकारी का बच्चे की सोच से गहरा संबंध है। इसी समय, दृश्य, मोटर, मांसपेशी-मूर्त विश्लेषक कार्य में शामिल हैं। इसके अलावा, पृष्ठभूमि में सकारात्मक भावनाएँ, ड्राइंग विकसित होती है बौद्धिक क्षमता, स्मृति, ध्यान, फ़ाइन मोटर स्किल्स, बच्चे को सोचना और विश्लेषण करना, मापना और तुलना करना, रचना करना और कल्पना करना सिखाता है। परिणामस्वरूप, गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों में कक्षाएं व्यापक रूप से विकसित, आत्मविश्वासी रचनात्मक व्यक्तित्व के विकास में योगदान करती हैं।

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बच्चों के चित्र कैसे देखें

हर कोई जानता है कि बच्चों को चित्र बनाना बहुत पसंद होता है। हर कोई चित्र बनाता है - घर, फूल, कारें, पक्षी, जानवर, उनके प्रियजन। ये चित्र बहुत अलग हैं. बच्चों की दुनिया बड़ों की दुनिया से अलग होती है. इसलिए, वयस्कों को अक्सर ऐसा लगता है कि बच्चों के चित्र में कुछ गड़बड़ है। कागज पर कुछ चित्रित करते हुए, बच्चा न केवल अपने विचारों, बल्कि भावनाओं, अनुभवों को भी उसमें डालता है।

दुर्भाग्य से, अक्सर माता-पिता, बच्चों के चित्र देखते हुए, केवल खामियाँ देखते हैं, असफल पर ध्यान देते हैं। बच्चे ने कोशिश की. अपनी ड्राइंग का नकारात्मक मूल्यांकन सुनकर, उसकी ड्राइंग में रुचि खत्म हो जाती है। कुछ बच्चे चित्र बनाने से डरते हैं।

बच्चों की ड्राइंग का विश्लेषण करते समय, बच्चे की उम्र पर विचार करना सुनिश्चित करें। चार साल की उम्र में, बच्चे के पास अभी भी भौतिक दुनिया के बारे में पर्याप्त विचार नहीं हैं, और इसके अलावा, उसने अभी तक पर्याप्त हद तक पेंसिल और महसूस-टिप पेन के साथ काम करने के कौशल में महारत हासिल नहीं की है। लेकिन चार से पांच साल की उम्र तक चित्रों की मदद से बच्चे के मानसिक विकास का आकलन करना पहले से ही संभव है।

वे लोग जो बच्चे की आत्मा में मुख्य स्थान रखते हैं, वे हमेशा चित्रों में मौजूद होते हैं, और वे चमकीले रंगों, सुंदर विवरण, महत्वपूर्ण आकार, शीट पर स्थान "सबसे ऊपर" के साथ खड़े होते हैं।

यदि बच्चा परिवार के सदस्यों में से किसी एक (कभी-कभी खुद सहित) को चित्रित करना "भूल जाता है", या उसे छोटा, फीका, अनुभवहीन, दूसरों से दूर खींचता है, छवि को कई बार सही करता है या इसे पूरी तरह से मिटा देता है ("यह काम नहीं करता है!" ” ) एक अलार्म है, जिसके कारणों पर विचार करने की आवश्यकता है।

इसलिए, बच्चों के चित्रों की जांच करके, आप इस बारे में बहुत कुछ कह सकते हैं कि बच्चे को किस चीज़ की परवाह है, वह किस बारे में सोचता है, क्या उसके पास कुछ है।

पैटर्न का रंग

रंगों का चयन एवं संयोजन. जब छोटे बच्चे चित्र बनाते हैं, तो वे चमकीले, बहु-रंग पैलेट का उपयोग करते हैं - जब तक वे सभी रंगों को आज़मा नहीं लेते, तब तक उन्हें आराम नहीं मिलेगा। यह पूरी तरह से सामान्य है: बच्चा रंग के साथ प्रयोग कर रहा है, "स्वाद", "स्पर्श" की कोशिश कर रहा है।

बाद में, 5-7 वर्ष की आयु तक, बच्चा रंगों के मामले में अधिक से अधिक स्वतंत्र महसूस करता है, उनमें से ठीक उन्हीं रंगों को चुनता है और उनका उपयोग करता है जो वर्तमान में उसकी मानसिक स्थिति को दर्शाते हैं। न केवल एक या दूसरे रंग का उपयोग करना महत्वपूर्ण है, बल्कि उनके संयोजन भी हैं - उदाहरण के लिए, चमकदार लाल और काले रंग का संयोजन आक्रामकता की भावना पैदा करेगा, और नीला और हरा - शांति और संतुलन। वास्तव में, प्रत्येक रंग कुछ विषयों से गहराई से जुड़ा होता है, एक निश्चित अर्थपूर्ण भार वहन करता है।

क्या बच्चा पूरे पैलेट का उपयोग करता है - या उसकी रंग योजना आमतौर पर खराब है और क्या वह कुछ रंगों तक ही सीमित है? यदि ऐसा है, तो हम शक्तिहीनता, थकान, निष्क्रियता या यहां तक ​​कि अवसाद के बारे में भी बात कर सकते हैं।

उन रंगों पर ध्यान दें जो बच्चा चुनता है। बच्चों के चित्रों में काले, भूरे, भूरे और अन्य आनंदहीन रंगों की प्रचुरता यह दर्शाती है कि बच्चा उदास है और किसी बात से परेशान है, कोई चीज़ उस पर अत्याचार कर रही है। यदि आप ध्यान दें कि आपका बच्चा अक्सर इन रंगों को चुनता है, तो उससे बात करें। बस उसे डांटें नहीं या सीधे सवाल न पूछें: “आप ऐसे रंग क्यों चुनते हैं? क्या कोई चीज़ आपको परेशान कर रही है?" चतुर बनें, बच्चे से सावधानीपूर्वक यह जानने का प्रयास करें कि उसे क्या चिंता है। हालाँकि, यदि कोई बच्चा रंग योजना के रूप में हर्षित रंगों - पीला, लाल, हरा - का उपयोग करता है, तो वह नकारात्मक भावनाओं की तुलना में अधिक सकारात्मक भावनाओं का अनुभव करता है, और चिंता का कोई कारण नहीं है।

पेंसिल पर दबाएँ

यह बच्चे के साइकोमोटर टोन का सूचक है। यदि दबाव कमजोर, हल्का, अनिश्चित है - तो यह शिशु की कायरता, निष्क्रियता, शक्तिहीनता (मानसिक थकावट) को इंगित करता है।

यदि रेखाएँ लगातार मिटती रहें - यह अनिश्चितता, भावनात्मक अस्थिरता, चिंता का प्रमाण है। और जब स्ट्रोक ऐसे बनाए जाते हैं जैसे कि स्केची हों - पहले हल्के स्ट्रोक के साथ, फिर उन्हें बोल्ड बनाया जाता है - यह आपकी चिंता को नियंत्रित करने, खुद को एक साथ खींचने का एक प्रयास है।

यदि छवियों की रूपरेखा बोल्ड है, तो कागज के माध्यम से जोर से धकेलें, यह भावनात्मक तनाव, आवेग का प्रमाण हो सकता है। खैर, अगर पेंसिल शीट को फाड़ देती है, तो यह संभावित संघर्ष, आक्रामकता, या बस उत्तेजित अवस्था या अति सक्रियता का संकेत है।

ड्राइंग का आकार

आम तौर पर, ड्राइंग की सबसे बड़ी वस्तु A4 शीट का लगभग 2/3 भाग लेती है। यदि किसी व्यक्ति या जानवर का चित्र बहुत बड़ा है, पूरी शीट पर है या उससे भी आगे चला गया है, तो यह इस समय बच्चे की चिंतित या तनावपूर्ण स्थिति का संकेत दे सकता है। लेकिन एक छोटा सा चित्र अक्सर कम आत्मसम्मान या अवसाद की बात करता है। यदि चित्रों का आकार स्थिर नहीं है, तो बच्चा भावनात्मक रूप से अस्थिर है। शीट के शीर्ष पर चित्र उच्च आत्म-सम्मान (या "बादलों में मंडराने" की प्रवृत्ति) को इंगित करता है, लेकिन छोटा आकार, "नीचे" स्थान के साथ मिलकर, भावनात्मक संकट का संकेत दे सकता है।

ड्राइंग के बारे में कहानी

किसी चित्र के बारे में बातचीत से बहुत सारी महत्वपूर्ण जानकारी प्राप्त की जा सकती है, लेकिन इसे सही ढंग से बनाना महत्वपूर्ण है। नियम याद रखें: कोई सीधा सवाल नहीं, संवाद में नेता बच्चा है। स्वर-शैली नरम होनी चाहिए, और निस्संदेह, कोई आलोचनात्मक टिप्पणी नहीं होनी चाहिए। प्रश्न बिना सोचे-समझे पूछे जाने चाहिए, जिससे बच्चे को उनका उत्तर न देने का अधिकार रहे।

आप अपनी ड्राइंग को क्या नाम देंगे? मुझे अपनी ड्राइंग के बारे में बताओ. या: चित्र में क्या हो रहा है? चित्र में दिख रहे लोग या जानवर कैसा महसूस कर रहे हैं? चित्र का कोई भी भाग, कोई आकृति या वस्तु, शिशु के कुछ अनुभवों को दर्शाता है। चित्रों में पात्र जो कुछ भी अनुभव करते हैं, वह सब कुछ बच्चे द्वारा स्वयं अनुभव किए जाने की संभावना है।

चित्र में आकृतियाँ एक-दूसरे के प्रति कैसी महसूस करती हैं? यदि वे बात कर सकें, तो वे एक-दूसरे से क्या कहेंगे? ऐसे प्रश्न बच्चे को उन भावनाओं को शब्दों में व्यक्त करने में मदद करते हैं जिन्हें वह चित्र में व्यक्त करने का प्रयास कर रहा था।

बच्चे को चित्र में पात्रों के बारे में आपके प्रश्नों का उत्तर देने का अवसर देते हुए, आप समझ से बाहर के बिंदुओं को स्पष्ट और स्पष्ट कर सकते हैं, यह पता लगा सकते हैं कि प्रश्न में कौन सी भावनाएँ या भय हैं।

चित्र में क्या दिखाया गया है

अक्सर, बच्चा जाने-माने लोगों और परिचित वस्तुओं का चित्र बनाता है। बच्चे अक्सर माँ, पिताजी, दादी और परिवार के अन्य सदस्यों का चित्र बनाते हैं। अक्सर बच्चे सैर, यात्राओं, कार्टून देखने और परियों की कहानियां सुनने से अपना प्रभाव बनाते हैं। यह सब चीज़ों के क्रम में है, इससे कोई चिंता नहीं होती।

हालाँकि, यदि बच्चा खून, बंदूकें, डरावने विदेशी राक्षसों आदि का चित्रण करने लगे, तो आपको इसके बारे में सोचना चाहिए। सबसे अधिक संभावना है, बच्चा टीवी और कंप्यूटर के साथ बहुत अधिक संचार करता है, और इसके अलावा, ऐसे कार्यक्रमों और संसाधनों तक उसकी पहुंच होती है, जिनकी पहुंच बच्चों को नहीं दी जानी चाहिए।

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पूर्व दर्शन:

"आधुनिक शिक्षा की समस्याओं में से एक के रूप में बच्चे की कलात्मक धारणा का गठन"

पूर्वस्कूली बच्चों के पालन-पोषण और विकास के मुख्य कार्यों में से एक अभिव्यंजक साधनों का उपयोग करके उनके आसपास की दुनिया के बारे में उनके छापों को व्यक्त करने की क्षमता सिखाना है। इसे हल करने का एक प्रभावी साधन ललित कलाएं हैं, विशेष रूप से पेंटिंग और ग्राफिक्स। कला के कार्यों से परिचित होना बच्चों के चित्रों के सामग्री पक्ष के संवर्धन में योगदान देता है, बच्चों को यह समझने में मदद करता है कि इसे कैसे प्रतिबिंबित किया जा सकता है अपना रवैयावास्तविकता के लिए.

पूर्वस्कूली उम्र के बच्चे में कलात्मक धारणा का विकास धीरे-धीरे होता है। इसकी प्रारंभिक अभिव्यक्तियाँ बच्चों के कथन, चेहरे के भाव, हावभाव, खेल और चित्र हैं। बच्चों द्वारा कला के कार्यों की गहरी सचेत धारणा शिक्षक के कुशल मार्गदर्शन, विभिन्न पद्धतिगत तकनीकों के उपयोग की स्थिति में ही संभव है।

विशेष उपदेशात्मक खेल हैं प्रभावी उपकरणविचार तैयार करना. खेल स्थितियों की मदद से बच्चे अभिव्यक्ति के साधनों को समझना सीखते हैं। रेखा, रंग, रचना उनके लिए सबसे सुलभ हैं। उनकी मदद से, कलाकार न केवल आसपास की दुनिया की वस्तुओं और घटनाओं को चित्रित करता है, बल्कि उनके प्रति अपना दृष्टिकोण भी बताता है, उनके चरित्र, मनोदशा को दर्शाता है।

कलात्मक धारणा के विकास में, बच्चे कई चरणों से गुजरते हैं, लेकिन इसकी शुरुआत पूर्वस्कूली उम्र में ही दिखाई देने लगती है। बच्चा कला के कार्यों को तुरंत नहीं समझता है: विकास के पहले चरण में, बच्चे का उसके प्रति प्रभावी, उपयोगितावादी रवैया विशेषता है (वह छूता है, चित्र में छवि को महसूस करता है, स्ट्रोक करता है, चाटने की कोशिश करता है, आदि)।

कला के किसी कार्य की धारणा से तात्पर्य बच्चे की चित्रित चीज़ को पहचानने और समझने की क्षमता से है। आश्चर्यचकित न हों यदि आपका बच्चा, एक चित्र को देखते समय, चित्र के अर्थ को समझ सके, उसकी व्याख्या कर सके, दूसरे चित्र में - सामान्य और विवरण को समझ सके, विवरण दे सके, और तीसरे को देखते समय - बस सूची बना सके। चित्रित वस्तुएँ. धारणा का स्तर काफी हद तक इस बात से निर्धारित होता है कि यह कितना परिचित, समझने योग्य है

चित्रित घटनाएँ, बच्चे के लिए वस्तुएँ: चित्र का कथानक और सामग्री जितनी अधिक सुलभ, बच्चे के अनुभव के करीब होगी, उतनी ही अधिक उच्च स्तरवह इसे समझता है।

कलात्मक धारणा के लिए एक आवश्यक शर्त कथित का भावनात्मक रंग, उसके प्रति दृष्टिकोण की अभिव्यक्ति है। कला के कार्यों के प्रति प्रीस्कूलर का रवैया विशेष होता है - चाहे वह अपनी पसंदीदा परी कथा सुनता हो, चाहे वह कठपुतली थिएटर का प्रदर्शन देखता हो, वह पात्रों के साथ अनुभव करता हो, खुश होता हो, शोक मनाता हो, जो वह समझता है उसे सीधे प्रभावित करने की कोशिश करता हो - वह सहानुभूति रखता है। कलात्मक अनुभूति के विकास की प्रक्रिया में अनुभूति का मूल्यांकन भी जन्म लेता है। बेशक, प्रीस्कूलर के मूल्य निर्णय अभी भी आदिम हैं, लेकिन उनकी उपस्थिति भी हमें खुश करनी चाहिए - वे बच्चे की आंतरिक गतिविधि की गवाही देते हैं, न केवल सुंदर महसूस करने की क्षमता के उद्भव के लिए, बल्कि इसकी सराहना करने के लिए भी।

बच्चे की कलात्मक धारणा को आकार देने में परिवार महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। माता-पिता और बच्चों के बीच संचार, जिसका उद्देश्य उनके ज्ञान, विचारों, भाषण, सोच को विस्तार और मजबूत करना, सौंदर्य के प्रति संवेदनशीलता, प्रतिक्रिया विकसित करना है, इसमें काफी हद तक योगदान देता है। प्रकृति के संयुक्त अवलोकन का उपयोग बच्चे की भावनात्मक प्रतिक्रिया को बढ़ा सकता है। संगीत, कलात्मक शब्द का कुशल उपयोग बच्चों द्वारा चित्रों की धारणा पर सकारात्मक प्रभाव डालता है। उन्हें देखते हुए, आप बच्चे को "चित्र में प्रवेश करें", "चारों ओर देखें", "सुनें" के लिए आमंत्रित कर सकते हैं, जिससे धारणा आमतौर पर अधिक जीवंत, अधिक भावनात्मक हो जाती है। बच्चा जो समझता है उसके प्रति हमारे दृष्टिकोण के प्रति उदासीन नहीं है; प्रयुक्त कहावत के स्थान पर इसे अपने आश्चर्य, प्रशंसा, टिप्पणी, आलंकारिक उपयुक्त तुलना के साथ दिखाने से न डरें। माता-पिता बच्चे की कलात्मक धारणा के विकास में योगदान देंगे यदि वे उसे कला के कार्यों में वास्तविकता को प्रतिबिंबित करने के लिए स्वामी द्वारा उपयोग किए जाने वाले अभिव्यक्ति के साधनों को देखना सिखाते हैं, यदि वे बच्चे में बनते हैं (बेशक, की सीमा के भीतर) संभव, सुलभ) सुंदरता का मानक।

छोटा आदमी बड़े आदमी के पास आया और जटिल दुनियावयस्क. उज्ज्वल, हर्षित, बहुध्वनिक और बहुरंगी में। इस दुनिया में, हमें बच्चों को कविता, पेंटिंग और संगीत की सुंदरता को खोजने और उससे प्यार करने में मदद करनी चाहिए। कला बच्चे को अच्छाई से जुड़ने, बुराई की निंदा करने में मदद करती है। कला जीवन को प्रतिबिंबित करती है, उसके प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करती है। लेकिन स्वयं जीवन - एक व्यक्ति का जीवन और उसका कार्य, प्रकृति और वस्तुगत संसार - यह सब भी एक स्रोत है जो बच्चे के सौंदर्य संबंधी अनुभवों को पोषित करता है।

उज्ज्वल, विशिष्ट, दृश्यमान, आकर्षक, सबसे पहले, बच्चे इसे सुंदर मानते हैं। उससे मिलकर बच्चे को अच्छा लगता है. वह जीवन और कला के रंग, रेखाओं, ध्वनियों, गति की लय, समरूपता और विषमता में महारत हासिल करता है, जो धीरे-धीरे, जैसे-जैसे उसका विकास होता है, उसके सामने सुंदर रूपों और गुणों के रूप में प्रकट होता है।

वास्तविकता की घटनाओं की समृद्धि बच्चों के सामने प्रकट होती है यदि उन्हें प्रकृति की आवाज़ों और आवाज़ों को सुनना, इसकी सुंदरता को करीब से देखना सिखाया जाता है।

प्रकृति बच्चे के सामने सबसे चमकीले रंगों में प्रकट होती है, धीरे-धीरे छवियों, घटनाओं, चित्रों को बदलती है। यह सब बच्चे का ध्यान आकर्षित करता है, उम्र के साथ, उसके उद्देश्यपूर्ण अवलोकन अधिक जटिल और विविध हो जाते हैं।

नतीजतन, बच्चे न केवल प्रकृति की सुंदरता के बारे में धारणा जमा करते हैं, बल्कि यह भी कि अगर उस पर काम किया जाए तो यह कैसे बदल जाती है।

बच्चे स्वयं "प्रकृति के परिवर्तन" में उचित भूमिका निभा सकते हैं। वे पौधों, फूलों की देखभाल कर सकते हैं, इनडोर पौधों के लिए फूलदानों को पेंट कर सकते हैं। प्राकृतिक सामग्री वाली कक्षाएं बच्चों को अपनी पहल दिखाने का अवसर देती हैं: वे कंकड़, शंकु, बर्फ से मूर्तियां, गुलदस्ते बनाते हैं, रेत में चित्र बनाते हैं, आदि।

रोजमर्रा की जिंदगी में एक बच्चे को घेरने वाली रेखाओं, आकृतियों और रंगों की सुंदरता, उन्हें कपड़ों में, एक कला खिलौने में, आसपास की दुनिया में जोड़कर, उतने ही व्यापक रूप से, दिलचस्प, आकर्षक रूप से प्रकट किया जा सकता है। लेकिन न केवल वस्तुओं की दुनिया, प्राकृतिक घटनाओं के प्रति, बच्चों में सौंदर्यवादी दृष्टिकोण पैदा किया जा सकता है। यह मानवीय रिश्तों की दुनिया में भी उत्पन्न हो सकता है। श्रम, जो जीवन को बदल देता है और उसे सुंदर बनाता है, लगातार बच्चों का ध्यान भी आकर्षित करता है, इसमें भाग लेने की इच्छा जगाता है, इसे खेलों में प्रदर्शित करता है। निर्मित वस्तुओं का आकर्षक स्वरूप और श्रम की प्रक्रिया ही बच्चे को खुशी देती है।

घरों, पुलों, पार्कों का निर्माण, शहरों और गांवों के भूदृश्य, सड़क की सजावट - यह सब एक बच्चे की खुशी की भावना को बढ़ाने के लिए एक मूल्यवान सामग्री है। इस तरह जीवन में सुंदरता की पहली छाप पड़ती है।

और अंत में, कला सौंदर्य शिक्षा का एक विशेष रूप से शक्तिशाली और अपरिहार्य साधन है। बच्चे को उत्साहित और आनंदित करते हुए, यह उसे अपने आस-पास की हर चीज़ को ध्यान से देखने, अधिक ध्यान से, उज्ज्वल और जीवन में सुंदरता के प्रति पूरी तरह से प्रतिक्रिया करने में सक्षम बनाता है।

बच्चे की धारणा, अनुभव, कलात्मक स्वाद

किसी भी कलात्मक घटना के लिए उसे समझने वाले से उचित "संवेदी तत्परता" की आवश्यकता होती है, अर्थात। धारणा प्रक्रियाओं के विकास का एक निश्चित स्तर। मनोवैज्ञानिक और शिक्षक कलात्मक धारणाओं के संवेदी आधार की भूमिका पर ध्यान देते हैं। उनकी राय में, हाथ, आंख, श्रवण की "खोज गतिविधियां" जितनी अधिक सक्रिय होंगी, वस्तुनिष्ठ दुनिया, उसके रंगों, आकारों, ध्वनियों के बारे में बच्चे की धारणा उतनी ही अधिक गहन होगी।

गाना, संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखते समय संगीत-संवेदी क्षमताओं का विकास बच्चों को ध्वनि सुनने में मदद करता है। एक वयस्क बच्चे का ध्यान संगीत ध्वनियों और उनके संयोजनों के विभिन्न गुणों की ओर आकर्षित करता है और उन्हें कुछ स्थानिक अभ्यावेदन (उच्च - निचला, लंबा - छोटा) से जोड़ता है। साथ ही, संगीतमय ध्वनियों के अभिव्यंजक अर्थ पर हमेशा जोर दिया जाता है।

चित्र बनाना सीखने की प्रक्रिया में, बच्चे किसी वस्तु के सामान्य दृश्य से किसी रूप को अलग करने, उसके गुणों को निर्धारित करने के तरीके सीखते हैं; सबसे उपयुक्त ज्यामितीय आकृति के साथ तुलना करें, वस्तु के अनुपात और स्थिति बदलने पर इसमें बदलाव करें। यह सब वस्तु के अधिक सही चित्रण की ओर ले जाता है, बच्चे में एक कलात्मक छवि का उदय होता है, रचनात्मक कल्पना का विकास होता है, क्योंकि बच्चे को उस विचार के प्रभाव में बहुत कुछ बदलना होगा जो उसमें उत्पन्न हुआ है।

सामान्य तौर पर, विकास सबसे सरल ध्वनियों की धारणा से लेकर सुंदर संगीत संयोजनों, रंगों और आकृतियों से लेकर रंगों की बारीकियों, विभिन्न रूपों की अधिक सक्रिय जागरूकता तक होता है। संवेदी पालन-पोषण- बच्चे की मानसिक और सौंदर्य शिक्षा का एक अभिन्न अंग। नतीजतन, सौंदर्य बोध में संवेदी आधार का महत्व ध्वनियों, रंगों, रूपों के लिए प्रयास करने वाले बच्चे की उम्र की विशेषताओं और स्वयं सौंदर्य घटना की प्रकृति से निर्धारित होता है, जिसमें सुंदर सामग्री की एकता के रूप में कार्य करता है और प्रपत्र।

संवेदी क्षमताओं का विकास एक कलात्मक छवि की धारणा के विकास का आधार है। यह अधिक जटिल प्रक्रिया है. यह ज्ञात है कि कला की सामग्री को जीवन की सबसे विशिष्ट, विशिष्ट घटनाओं की कलात्मक छवियों में प्रतिबिंब के रूप में समझा जाता है। प्रत्येक प्रकार की कला के पास साधनों का अपना शस्त्रागार होता है जो हमेशा एक जटिल तरीके से कार्य करता है। इसीलिए कलात्मक धारणा की अखंडता पर जोर देना इतना महत्वपूर्ण है। मान लीजिए, लोरी सुनते समय, एक बच्चा अपने सामान्य शांत गीतात्मक मूड को समझता है, उसके पास जीवन संघ हैं। लेकिन अब, एक बार, दूसरे को सुनने के बाद, बच्चा पहले से ही इत्मीनान से गति, शांत ध्वनि और अभिव्यंजक स्वर दोनों को अलग करने में सक्षम है। इसलिए समग्र धारणा का तात्पर्य अभिव्यक्ति के व्यक्तिगत साधनों में कुछ भिन्नता से भी है। और यह बच्चे को सिखाया जा सकता है और सिखाया भी जाना चाहिए।

इसलिए, कलात्मक धारणा कामुक आधार तक सीमित नहीं है। एक कलात्मक छवि की धारणा के लिए बच्चे को कई क्षमताओं को प्रदर्शित करने की आवश्यकता होती है: कल्पना, दृश्य प्रतिनिधित्व, कला के कार्यों के नायकों की खुशी और उदासी को जीने की क्षमता।

यहां हम सौंदर्य अनुभव, सौंदर्य बोध जैसी जटिल घटना पर आते हैं।

क्या प्रीस्कूलर में सौंदर्य बोध की उपस्थिति के बारे में बात करना संभव है? यह कितनी जल्दी उत्पन्न होता है, इसकी सामग्री और संकेत क्या हैं, नैतिक अनुभवों से इसकी निकटता क्या है और यह उनसे कैसे भिन्न है?

रोजमर्रा की वस्तुओं और प्राकृतिक घटनाओं का मूल्यांकन मुख्य रूप से उनके भौतिक गुणों के संदर्भ में किया जाता है, जो बच्चे की धारणा के लिए सुलभ होते हैं और दृश्य प्रतिनिधित्व के रूप में उसकी स्मृति में भी संग्रहीत होते हैं। खिलौनों का चमकीला रंग, अनोखा: तितलियों के पंखों पर रेखाएँ और रंगों का एक असामान्य संयोजन, पक्षियों का मधुर गायन, एक मछलीघर में सुनहरी मछली की चिकनी चाल - यह सब बच्चे को अनुपात, रंग, रेखाओं से मोहित कर लेता है। इन गुणों को बाहरी रूप और उपस्थिति के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है और इन्हें सुंदर घटना माना जाता है।

एक परिस्थिति पर ध्यान देना चाहिए. बच्चे बचपन से ही चमकीली और चमकीली चीज़ों की ओर आकर्षित होते हैं। लेकिन इससे यह स्थिति नहीं बननी चाहिए कि भविष्य में सभी चमकदार, आकर्षक, शानदार वस्तुओं को सुंदर कहा जाने लगे। इससे वास्तव में कलात्मक स्वाद का निर्माण नहीं होगा। हमें बच्चे की उम्र की अभिव्यक्तियों को ध्यान में रखना चाहिए, लेकिन साथ ही उसके स्वाद का विकास सही दिशा में करना चाहिए।

किसी व्यक्ति के कार्यों से उत्पन्न होने वाली सौंदर्य भावना, काम और जीवन के साथ उसका संबंध, सभी जीवन के लिए, एक उच्च अवधारणा के करीब पहुंचता है - उच्चतम नैतिक आदर्श के रूप में सुंदर तक। निस्संदेह, यह एक अधिक जटिल, गहरी भावना है। बच्चे में यह अपने सबसे सामान्य, अस्पष्ट, अविभाज्य रूप में प्रकट होता है। एक बच्चा किसी अद्भुत व्यवहार, किसी अद्भुत कार्य पर बहुत गर्मजोशी से प्रतिक्रिया कर सकता है, अपनी पूरी आत्मा से उसके पास पहुँच सकता है। लेकिन यह सब निशान छोड़ेगा, शायद गहरे, लेकिन अचेतन।

बच्चे के आध्यात्मिक जीवन की विशेष प्रभावशालीता, सूक्ष्म संगठन को जानकर, हम उसे उज्ज्वल और आनंदमय अनुभवों से घेरने का प्रयास करते हैं। हालाँकि, बदसूरत घटनाएँ बच्चे में सौंदर्य बोध भी पैदा कर सकती हैं। आख़िरकार, वह प्रभावशाली है। बच्चों के लिए इच्छित कार्यों में कुरूपता के चित्रण में, लेखक की चेतावनी हमेशा स्पष्ट होनी चाहिए: "ऐसा मत करो!" इससे बच्चे को नकारात्मक घटना पर निर्णय लेने में मदद मिलती है। इसे कम से कम वी. मायाकोवस्की की कविता "क्या अच्छा है और क्या बुरा है" जैसे उदाहरण से देखना आसान है:

अगर कोई मनहूस लड़ाका पीटता है

कमजोर लड़का

मैं ये नहीं चाहता

यहां तक ​​कि इसे एक किताब में भी डाल दें.

नतीजतन, सौंदर्य बोध में जीवन और कला में ध्रुवीय अभिव्यक्तियों के प्रति एक भावनात्मक दृष्टिकोण शामिल है - सुंदर और बदसूरत, उदात्त और हास्यपूर्ण। यह स्पष्ट रूप से कला की सक्रिय, परिवर्तनकारी भूमिका, बच्चे के विचारों और आत्मा पर इसके प्रभाव पर जोर देता है।

सौंदर्य और नैतिकता के बीच संबंध को कभी-कभी गलत समझा जाता है।

एक मामले में, सौंदर्य अनुभव में, इसके नैतिक पक्ष को कम करके आंका जाता है और सब कुछ बाहरी अभिव्यक्तियों - सौंदर्य, सौंदर्यवाद पर आ जाता है। इस दृष्टिकोण से, संपूर्ण शैक्षणिक प्रक्रिया में, उपस्थिति, शिष्टाचार और साज-सज्जा से संबंधित हर चीज पर जोर दिया जाता है। हालाँकि, इन सबके महत्व को मिटाना तो दूर, हम खुद को यहीं तक सीमित नहीं रख सकते।

एक अन्य मामले में, सौंदर्यशास्त्र में, इसके नैतिक सिद्धांत पर जोर दिया जाता है, अत्यधिक उपदेशात्मकता का परिचय दिया जाता है, और बच्चे के नैतिक चरित्र पर सुंदर (कला सहित) के विशेष प्रभाव की शक्ति को कम करके आंका जाता है।

ये दो चरम सीमाएं हैं जो बच्चों को सही सौंदर्य अनुभव प्राप्त करने से रोकती हैं। नैतिकता और सौंदर्यशास्त्र में सामंजस्य बिठाना महत्वपूर्ण है।

इसलिए, जीवन और कला में सुंदरता से मिलने से बच्चों में सौंदर्य की भावना पैदा होती है। यह भावना कभी भी निरर्थक एवं खोखली नहीं हो सकती। भावनाओं को प्रभावित करके और उन्हें जागृत करके, सुंदर बच्चे में विचारों को जन्म देता है, रुचियों का निर्माण करता है। सौंदर्य बोध की प्रक्रिया में, बच्चा अपना पहला सामान्यीकरण करता है। उसकी तुलनाएँ और संगतियाँ हैं। यह जानने की इच्छा कि चित्र, संगीत किस बारे में बताता है, बच्चों को रंगों और रेखाओं को करीब से देखने, संगीत और कविता की ध्वनि सुनने के लिए प्रेरित करता है। धीरे-धीरे, बच्चा सक्रिय श्रवण ध्यान और दृश्य अवलोकन विकसित करता है। प्रकृति, रोजमर्रा की जिंदगी भी बच्चे को विभिन्न अवलोकनों का कारण देती है।

धीरे-धीरे विभिन्न संयोजनों में ध्वनियों को समझना, कविता में छंद, चित्रों में रेखाएं, रंग और आकार, प्रकृति की सुंदरता से विभिन्न संवेदनाओं को अवशोषित करना, बच्चा काम की सामग्री पर कलात्मक अभिव्यक्ति के साधनों की कुछ निर्भरता को पकड़ना सीखता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, उन्होंने नोट किया कि एक हर्षित, नृत्य राग अक्सर तेज गति, तेज ध्वनि, उत्साही लय से मेल खाता है; कि एक परी कथा में सुंदर, अभिव्यंजक शब्द होते हैं और भाषण का एक ही मोड़ कई बार दोहराया जाता है जो एक तस्वीर में घने जंगल की छवि व्यक्त करता है, गहरे रंगवगैरह।

बच्चे आसपास की वास्तविकता और उसे प्रतिबिंबित करने वाली कला के बीच एक निश्चित संबंध देखना शुरू कर देते हैं। उनके लिए, यह पहले से ही एक खोज, आनंददायक और असामान्य है। एक गीत, एक परी कथा सुनने के बाद, एक तस्वीर देखने के बाद, बच्चों को स्पष्ट रूप से याद आता है कि उनके साथ भी ऐसी ही घटनाएँ घटी थीं, उन्होंने जीवन में वही देखा या सुना था।

यदि कोई वयस्क बच्चे को ऐसा करने के लिए प्रोत्साहित करता है तो दृश्य कला, संगीत, परियों की कहानियां और कविताएं, साथ ही प्राकृतिक घटनाएं, बच्चे के आसपास की वस्तुएं विविध और दिलचस्प अभिव्यक्तियां पैदा करती हैं।

बच्चे संगीत, काव्यात्मक कृतियों में अभिव्यक्ति के साधनों और चित्रों, मूर्तिकला, कला खिलौनों में प्रतिनिधित्व के साधनों पर भी ध्यान देते हैं। बच्चे गीत, चित्र की सामग्री में रुचि रखते हैं और इसे संक्षेप में प्रस्तुत कर सकते हैं। बच्चे अपने साथियों के गीत, ड्राइंग, अभिव्यंजक पढ़ने के प्रदर्शन की गुणवत्ता की सराहना कर सकते हैं: लेकिन सबसे पहले, वे सबसे ज्वलंत, ध्यान देने योग्य संकेतों को समझते हैं।

अपने स्वभाव से, बच्चों का मूल्यांकन बिखरा हुआ, कुछ हद तक सतही, लेकिन बहुत भावुक, अनियंत्रित, आवेगपूर्ण होता है। "सौंदर्य संबंधी विशेषताएं" बच्चों में जल्दी दिखाई देती हैं, लेकिन अंदर छोटे प्रीस्कूलरवे लगभग हमेशा प्रकृति में पता लगा रहे हैं ("मेरे पास है)। अच्छी पोशाक"), कभी-कभी एक चयनात्मक रवैया प्रकट होता है ("अधिक" - वे किसी प्रकार की परी कथा, गीत को दोहराने के लिए कहते हैं)। पूर्वस्कूली उम्र के अंत तक, प्रेरणाएं, तुलनाएं दिखाई देती हैं, बच्चे स्वतंत्र रूप से कई संकेतों को सूचीबद्ध कर सकते हैं, आलंकारिक उपयोग कर सकते हैं भाव.

संवेदी धारणा, भावनाओं, शब्दों की परस्पर क्रिया के लिए धन्यवाद, बच्चे का सौंदर्य अनुभव समृद्ध होता है और बहुमुखी हो जाता है। कलात्मक रुचि का जन्म होता है

ग्रन्थसूची

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"बच्चों के चित्रों को कैसे समझें और उनकी सराहना कैसे करें"

बच्चे अन्य गतिविधियों की तुलना में चित्र बनाना क्यों पसंद करते हैं? बच्चों के चित्रों को कैसे समझें और उनका मूल्यांकन कैसे करें?
इन सवालों के जवाब पहली नज़र में मुश्किल लगते हैं.
आधिकारिक, जानकार और समझदार लोग: एक मनोवैज्ञानिक, एक शिक्षक, एक कलाकार, अक्सर पूरी तरह से विरोधाभासी आकलन देते हैं।
सामान्य चित्र, एक सामान्य बच्चा, लेकिन समस्याएं हैं, मनोवैज्ञानिक कहेंगे।
कुछ खास नहीं, बच्चों की सामान्य रूढ़ीवादी ड्राइंग। योग्यताएं हैं और इच्छा है तो शिक्षक आपको पढ़ाने की सलाह देंगे।
प्रतिभाशाली! क्या कल्पना, क्या छवि की निर्भीकता, क्या रंग की जीवंतता! इसे मत छुओ, रचनात्मकता को पूरी आज़ादी दो और किसी भी स्थिति में कुछ भी मत सिखाओ! - कलाकार चिल्लाओ।
बच्चों के चित्रों का वास्तविक मूल्य उनके द्वारा बनाए गए चित्रों की गुणवत्ता में नहीं है, बल्कि इसमें है कि रचनात्मकता के माध्यम से वे अपने व्यक्तित्व पर विजय कैसे प्राप्त करते हैं, अपने जीवन के अनुभव को कैसे साकार करते हैं।

शुरुआती दौर में बच्चों की ड्राइंग गंदी होती है। धीरे-धीरे, अड़ियल लेख कमोबेश निश्चित रूपरेखा में आकार लेते हैं। बच्चे की दृश्य गतिविधि में एक शक्तिशाली वृद्धि शुरू होती है, बढ़िया ड्राइंग में सुधार होता है।
यह अलग-अलग बच्चों के लिए अलग-अलग समय पर होता है। लेकिन अधिकतर - लगभग तीन वर्ष की आयु में। इस उम्र में, सोच वस्तुनिष्ठ होती है, और इसलिए चित्र बनाना भी वस्तुनिष्ठ होता है। अपने हाथ में नीली पेंसिल से वह सूरज, पेड़, पक्षी का चित्र बना सकता है। इससे परेशान होने और यह सोचने की ज़रूरत नहीं है कि बच्चा रंगों को "महसूस" नहीं करता है, कि वह "चित्रकार" नहीं है। जब उसके पास अन्य कार्य होते हैं, तो वह वांछित आकार बनाता है।
धीरे-धीरे विषय चित्रण अधिक जटिल और बेहतर होता जाता है। एक एकल ग्रे, वस्तुएं, छवियां "मैं और मेरी मां" के साथ बातचीत करना शुरू कर देती हैं। बच्चे कई दिलचस्प अवलोकनों की खोज करेंगे और हर चीज़ को चित्रित करना चाहेंगे, चित्र एक कथानक बन जाएगा।
बच्चों के रेखाचित्रों में कोई परिप्रेक्ष्य नहीं होता, और उनसे यह माँग करना व्यर्थ है, और अभी उन्हें यह सिखाने की कोई आवश्यकता नहीं है।
पाँच वर्ष की आयु तक, बच्चों में पहले से ही चित्र बनाने की क्षमता आ जाती है। अग्रभूमि और पृष्ठभूमि में एक छवि, उनके आकार को कम करके, या चित्र के निचले (सामने) किनारे के ऊपर बहु-स्तरीय ऊँचाई।
और 5-6 साल की उम्र तक ड्राइंग गतिविधि का विस्फोट हो जाता है। चित्र स्वयं अधिक यथार्थवादी, अधिक विस्तृत, अधिक जानकारीपूर्ण हो जाते हैं। उनके निर्णय में, जीवन, कला और रचनात्मकता की घटनाओं की एक मूल्यांकनात्मक श्रेणी, "सुंदर" प्रकट होती है।
इस उम्र में एक बच्चे के लिए, ड्राइंग आध्यात्मिक आत्म-साक्षात्कार का इष्टतम रूप है, जो अक्सर अन्य खेलों, गायन, नृत्य के लिए बेहतर होता है, इसलिए मुफ्त रचनात्मक ड्राइंग के लिए आरामदायक स्थिति बनाना आवश्यक है।
6-7 साल की उम्र में, बच्चों की ड्राइंग का "स्वर्ण युग" शुरू होता है। बच्चे को दृश्य गतिविधि में अनुभव, विभिन्न सामग्रियों के साथ काम करने की क्षमता, सूचना के भावनात्मक बौद्धिक प्रसंस्करण का अनुभव और ज्ञान प्राप्त हुआ।
ताकत हासिल करने के बाद, बच्चों की ड्राइंग को सक्रिय रूप से कार्यान्वित, बेहतर और जटिल बनाया जा रहा है।
लेकिन 8-10 साल की उम्र तक, कई बच्चे ड्राइंग में रुचि पूरी तरह से खो देते हैं, मैं निर्णय में रुचि के साथ इसकी भरपाई करता हूं। यह एक स्वाभाविक प्रक्रिया है, जिसने स्वयं को थका कर व्यक्तित्व की सरलतम गुणात्मक प्रगति तैयार की है।

बच्चों की चित्रकारी बच्चों की गतिविधि की एक घटना है। इसलिए, बच्चों के काम पर विचार और मूल्यांकन करते समय यह आवश्यक है:
a) बच्चे से चर्चा करें, स्वयं से नहीं (उदाहरण के लिए: एक कमजोर, प्रतिभाशाली बच्चा, आदि)
बी) बच्चे की उपलब्धियों का मूल्यांकन उसकी व्यक्तिगत क्षमताओं के संबंध में और उसके स्वयं के चित्रों की तुलना में, उसके विकास की व्यक्तिगत विशेषताओं और गतिशीलता को ध्यान में रखते हुए करना आवश्यक है, न कि अन्य बच्चों की तुलना में।
ग) लक्ष्य, कार्य का सार, चित्र बनाने की शर्तों को सटीक रूप से निर्धारित करना और इस परिस्थिति के अनुसार कार्य का मूल्यांकन करना आवश्यक है (प्रदर्शनी के लिए विषय दिया गया है, बाहर से सुझाया गया है या इसके कारण है) कलात्मक उद्देश्य, चाहे आपने सहायक दृश्य सामग्री का उपयोग किया हो या स्मृति, कल्पना आदि से काम किया हो।)
घ) इसकी सामान्य मनोदशा, कथानक, रचनात्मक समाधान (चित्र के आकार का चयन, पैमाने के संबंध, रूपों का विन्यास, लयबद्ध और रंगीन समाधान), दृश्य साधनों में प्रवाह की पहचान और मूल्यांकन करें।
ई) ड्राइंग की कानूनी स्वतंत्रता, दृश्य सामग्री और संभावित उपकरणों की प्रकृति के प्रति संवेदनशीलता, छवि तकनीकों की खोज में आलंकारिकता, छवियों और मनोदशा को व्यक्त करने के तरीकों का समर्थन करें, प्रोत्साहित करें।
च) ड्राइंग पर किसी और के प्रभाव के माप को निर्धारित करना और ध्यान में रखना महत्वपूर्ण है, जो रचनात्मक खोज के स्तर को कम करता है। यह याद रखना चाहिए कि इस तरह की ड्राइंग जैसे किसी नमूने से नकल करना, मूल से ट्रेस करना, तैयार समोच्च चित्रों पर पेंटिंग करना बच्चे की रचनात्मकता और कलात्मक विकास में योगदान नहीं देता है।
छ) मूल्यांकन में ही स्पष्ट रूप से दयालु ध्यान, ड्राइंग की सभी सामग्री को गहराई से और पूरी तरह से देखने की इच्छा होनी चाहिए। यह पूरी तरह से तर्कसंगत और सकारात्मक प्रकृति का होना चाहिए, ताकि कमियों की पहचान करते समय भी, बच्चे को प्रत्यक्ष संकेत को छोड़कर, उन्हें दूर करने का अवसर मिले।
मूल्यांकन आगे की रचनात्मकता और नए कार्यों के निर्माण के लिए बिदाई वाले शब्दों को भी व्यक्त कर सकता है - तब यह दिलचस्प, उपयोगी, वांछनीय और आत्मविश्वास के साथ स्वीकार किया जाएगा।

इसलिए, युवा समूहों से शुरू होने वाले चित्रों की जांच बहुत कुशलता से की जानी चाहिए। यह महत्वपूर्ण है कि पाठ के अंत में प्रत्येक बच्चा खुश हो, सकारात्मक भावनाएँ दिखाए।
आप सभी बच्चों का ध्यान सुव्यवस्थित रूप, रंग (लेखकों का नाम लिए बिना), उन छवियों की उपस्थिति की ओर आकर्षित कर सकते हैं जिन्हें बच्चों ने पहले बनाना नहीं सीखा है।
मध्यम आयु वर्ग के बच्चे अपने साथियों के काम में बढ़ती रुचि दिखाते हैं। साथियों की सफलताओं में रुचि बनाए रखना और काम के सौंदर्य गुणों को देखने की क्षमता, अपने काम के बारे में बात करने की क्षमता बनाए रखना महत्वपूर्ण है।
पुराने समूहों से शुरू करके, बच्चों को अपने स्वयं के काम और अपने साथियों के काम का विश्लेषण करना सिखाया जाना चाहिए। बच्चे यह समझने लगते हैं कि कार्यों के आधार पर ड्राइंग का मूल्यांकन किया जाता है, और वे ड्राइंग के सकारात्मक पहलुओं को देखते हैं और गलतियों को इंगित करते हैं।
बच्चों के काम का विश्लेषण करते समय (बच्चे हों या वयस्क), यह याद रखना चाहिए कि बच्चे अपनी ज़रूरतों के अनुसार निर्माण करते हैं, न कि "दिखावा"।
कार्यों के मूल्यांकन में बच्चे की ईमानदार, मौलिक रचनात्मकता को प्रोत्साहित किया जाना चाहिए न कि आज्ञाकारी पुनरुत्पादन को।
चित्रकारी से प्यार करने वाला और वयस्कों पर भरोसा करने वाला, चित्रकारी करने वाला बच्चा किसी और की इच्छा का शिकार बन सकता है। इस प्रकार, बच्चे के रचनात्मक अधिकारों का उल्लंघन होता है, उसकी कलात्मक गतिविधि गलत तरीके से उन्मुख होती है, और समग्र व्यक्तिगत विकास को नुकसान होता है। इसे उन सभी वयस्कों को याद रखना और समझना चाहिए जो बच्चों की रचनात्मकता के संपर्क में आते हैं।

"हमें चित्र बनाना पसंद है"

ड्राइंग बच्चों की सबसे पसंदीदा गतिविधियों में से एक है। वे कागज की एक शीट पर पेंसिल की गति और उस पर निशान की उपस्थिति से आकर्षित होते हैं। अपने चित्र को देखकर, बच्चा आसपास की वस्तुओं के साथ रेखाओं की रूपरेखा में समानता पाता है, उसके पास सहयोगी छवियां हैं जो "जीवन में आती हैं" कार चलती है और जोर से भिनभिनाती है, कुत्ता भौंकता है। एक बच्चे के लिए, चित्रकारी बाहरी दुनिया की यात्रा है।
चित्र बनाना सीखने की शुरुआत में, याद रखें कि एक बच्चे के लिए पेंसिल को सही ढंग से पकड़ना सीखना बहुत काम का काम है। उसकी मदद करें, स्वयं अपने हाथ में एक पेंसिल रखें और कागज के एक टुकड़े पर चित्र बनाने की पेशकश करें।
बच्चे का चित्र बनाना आम तौर पर भाषण के साथ होता है। ऐसा इसलिए होता है क्योंकि बच्चा अभी तक शीट पर सब कुछ चित्रित नहीं कर सकता है, और भाषण उसे ड्राइंग की "सामग्री" को पूरी तरह से व्यक्त करने में मदद करता है। कक्षा के दौरान उस पर नजर रखें। किसी ऐसी वस्तु या जीवित प्राणी का चित्रण करके जो केवल उसके लिए समझ में आता है, वह उससे बात करना, हंसना, मुस्कुराना शुरू कर देता है। एक वयस्क को अपने चित्र के बारे में बात करने की बच्चे की इच्छा का समर्थन करना चाहिए, वह स्वयं बातचीत जारी रख सकता है, पूछ सकता है: "लड़की कहाँ गई थी?" , "घर में कौन रहता है?", "फूल कहाँ उगते हैं?"। ड्राइंग की प्रक्रिया में, एक बच्चे और एक वयस्क के बीच संचार होता है, जो उसके मानसिक विकास के लिए बहुत महत्वपूर्ण है।
जांचें कि बच्चा पेंसिल का उपयोग कैसे करता है, क्या वह उन्हें मेज पर बिखेरता है। ड्राइंग करते समय उसके सामने एक खुला बॉक्स रखना चाहिए ताकि पेंसिल के सभी रंग अच्छे से दिखाई दें। ड्राइंग के बाद, बच्चे को वह सब कुछ हटाने के लिए आमंत्रित करें जो उसने एक निश्चित स्थान पर उपयोग किया था जहां दृश्य गतिविधि के लिए सामग्री संग्रहीत की जाती है। उसे एक साधारण ग्रेफाइट पेंसिल, साथ ही रंगीन मार्करों का एक सेट दिया जा सकता है (हाथों की गति अधिक समन्वित और लयबद्ध होने के बाद उन्हें पेश करने की सलाह दी जाती है)। यदि कोई बच्चा बहुत पहले ही फेल्ट-टिप पेन से चित्र बनाना शुरू कर देता है, तो वह कागज पर जोर से दबाता है, जिससे वह टूट जाता है।
प्राथमिक पूर्वस्कूली उम्र के बच्चे न केवल पेंसिल से, बल्कि पेंट से भी चित्र बनाते हैं, जिससे उन्हें विशेष आनंद मिलता है। ड्राइंग के लिए गौचे पेंट की पेशकश करना सबसे अच्छा है। इसका लाभ यह है कि यह किसी भी रंग की पृष्ठभूमि पर एक उज्ज्वल रसदार स्थान देता है, कई रंगों को मिलाकर आप विभिन्न शेड प्राप्त कर सकते हैं।
किसी बच्चे को पेंट से रंगने की पेशकश करने से पहले, उसके रंग, कागज की चिकनी सतह, ब्रश के नरम ढेर पर ध्यान दें। फिर आप स्वयं ब्रश पर पेंट उठा सकते हैं और कागज पर दो या तीन स्ट्रोक बना सकते हैं। आपकी नकल करते हुए, बच्चा ब्रश के साथ आंदोलनों को दोहराना शुरू कर देगा: "और पीले, लाल शरद ऋतु के पत्ते हवा में घूमते हैं या" सफेद बर्फ जमीन पर गिरती है। "शरद ऋतु के पत्ते गिरने या सर्दियों की बर्फबारी की तस्वीर बच्चे में आश्चर्य का कारण बनती है : कुछ भी नहीं था, और अचानक सफेद पत्तियों से बर्फ के टुकड़े उड़ गए। यह प्रक्रिया सौंदर्य बोध के विकास के लिए महत्वपूर्ण है। अपने बच्चे के साथ चित्रों को देखना सुनिश्चित करें और उसे वस्तुओं, जीवित प्राणियों के साथ समानताएं खोजने में मदद करें।
ड्राइंग कक्षाएं, जिसमें एक वयस्क भाग लेता है, छोटी पूर्वस्कूली उम्र में आवश्यक हैं। उनके लिए धन्यवाद, बच्चे आत्मविश्वास हासिल करते हैं, वयस्कों को यह दिखाने का प्रयास करते हैं कि उन्होंने क्या किया है। रेखांकन "सह-निर्माण" की प्रकृति में है। संयुक्त कक्षाओं के लिए गंभीर तैयारी की आवश्यकता होगी, क्योंकि बच्चे में वयस्कों के साथ स्वयं कुछ बनाने की इच्छा जगाना आवश्यक है।
एक कलाकार के साथ एक बच्चे का "सह-निर्माण" एल्बम "आई एम लर्निंग टू ड्रॉइंग" की मुख्य सामग्री है। एल्बम के पृष्ठ बच्चों से परिचित वस्तुओं, घटनाओं और पात्रों को दर्शाते हैं। बच्चों पर ध्यान दें कि वे अलग-अलग आकृतियों (गोल, अंडाकार, चौकोर, आयताकार) से बने हों। उसके साथ एल्बम में चित्रों को ध्यान से देखें। बाएं पृष्ठ पर, कलाकार ने बच्चों के लिए समझने योग्य चित्रों को चित्रित किया, दाईं ओर, बच्चा स्वयं कथानक बनाता है। कलाकार के साथ "सह-निर्माण" बहुत खुशी लाएगा: बच्चे को एक काले और सफेद चित्र को उज्ज्वल, रंगीन बनाना होगा। उसे स्वयं सामग्री चुनने के लिए आमंत्रित करें (रंगीन पेंसिल या गौचे पेंट)।

"फिंगर पैलेट"

इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि ब्रश नहीं है. एक उंगली को पेंट में डुबाकर खींचा जा सकता है, दूसरी को दूसरे पेंट में, तीसरी को तीसरे में डुबोकर खींचा जा सकता है। "पैलेट क्यों नहीं?"

छोटे समूहों के बच्चों के लिए खेल
1. "माँ के मोती टूट गए" या
2. "हंसमुख मटर नीचे गिर गए।" वे गिरते हैं, वे कूदते हैं। यह बहुत ऊँचा और मज़ेदार है! (हम बच्चों को रंग, आकार, लय और अंतरिक्ष में स्थिति से परिचित कराते हैं)।
3. "यहां से कौन गुजरा"
हाथ के पिछले हिस्से पर बिल्ली के बच्चे का थूथन और दो पैर की उंगलियां रखें जो चल सकें। रास्ते में एक रंगीन पोखर है (सॉकेट में या फोम रबर पर पेंट करें)। पैर पोखर से गुजरेंगे, और फिर रास्ते पर। उस पर कौन से अजीब पैरों के निशान दिखाई दिए? (रंग, लय का परिचय देना जारी रखें, एक साथ दो अंगुलियों से चित्र बनाना सीखें)।
4. "रंगीन बारिश"।
5. "डंडेलियंस"।
6. "फूलदार बर्फ़ गिर रही है।"
7. "नए साल के लिए क्रिसमस ट्री सजाएँ।"
उन्होंने बहु-रंगीन धब्बे बनाना, आत्मविश्वास से इस तकनीक का उपयोग करना, 2-3 अंगुलियों से चित्र बनाना सिखाया।
8. "मजेदार मुर्गियां"
माँ मुर्गी के पास बहुत सारी रोएंदार, मजाकिया, शरारती मुर्गियां होती हैं। आइए अंगूठा लगाएं - यह धड़ है, और अब तर्जनी सिर है। एक फेल्ट-टिप पेन या ब्रश लें और आंखें, पंजे, चोंच बनाएं। तो बेचैन बच्चे एक दूसरे के पीछे भागे!

"हाथ से प्रिंट करें"
आइए हथेली या उसके हिस्से को पेंट में डुबोएं और कागज पर एक छाप छोड़ें। और आप हथेली को एक अलग पेंट से "पेंट" कर सकते हैं। क्या हुआ? हम सिर्फ रंग देखते ही नहीं, महसूस भी करते हैं! विभिन्न संयोजनों में हथेली के प्रिंट में एक या दो उंगलियों के निशान जोड़े जा सकते हैं। पहले तो डरपोक, फिर और अधिक साहसी।
खेल:
1. "बिल्ली के बच्चों ने अपने दस्ताने खो दिए"
आइए कागज की एक शीट पर अपना हाथ रखें - एक दस्ताना मिल गया! और अब बायां हाथ खींचेगा - दूसरा मिल गया।
2. "कुज़्का (या बौना) खो गया"
हथेली का प्रिंट (उंगलियों के बिना) चेहरे के हिस्से जैसा दिखता है, बस ब्रश लेना और आवश्यक विवरण जोड़ना बाकी है।
3. "बतख" तैरती है ("हंस", "बदसूरत बत्तख")
चार उंगलियां और एक हथेली - धड़, अंगूठे - गर्दन को अलग रखें। चित्र बनाएं, कल्पना करें।

"सिग्नेट"
यह तकनीक आपको एक ही वस्तु को बार-बार चित्रित करने, उसके प्रिंटों से विभिन्न रचनाएँ बनाने, उनके साथ निमंत्रण कार्ड और पोस्टकार्ड सजाने की अनुमति देती है। सिग्नेट मानक-फ़ैक्टरी हैं, और इन्हें इरेज़र से बनाया जा सकता है। जो कल्पना की गई थी उसे उस पर लागू करना और अनावश्यक सभी चीज़ों को काट देना आवश्यक है। आप किसी भी वस्तु का उपयोग कर सकते हैं: बटन, क्यूब्स, ग्लास, साबुन के बर्तन, फोम रबर के टुकड़े, आदि। हस्ताक्षर को स्याही पैड के खिलाफ और फिर कागज की शीट के खिलाफ दबाया जाता है। यह एक समान, स्पष्ट प्रिंट निकलता है, फिर इसे पेंसिल, महसूस-टिप पेन के साथ चित्रित किया जा सकता है, या छवि को लापता विवरण के साथ पूरक किया जा सकता है।
1. "एक टीवी शो है"
2. "खरगोश जंगल में चलते हैं"
3. "सुंदर घास का मैदान"

"टैम्पोनिंग"
एक रोमांचक गतिविधि. केवल फोम रबर से टैम्पोन बनाना आवश्यक है। स्याही पैड पैलेट होगा. आइए पेंट उठाएँ, और कागज पर हल्के स्पर्श से हम कुछ फूला हुआ, पारदर्शी, हल्का - हवादार (बादल, बर्फ़ के बहाव, भुलक्कड़ मुर्गियाँ, स्नोमैन) बनाएंगे। बच्चे "स्टेंसिल" तकनीक के साथ इस तकनीक का उपयोग करने का आनंद लेते हैं।
स्टैंसिल को कागज की एक शीट के खिलाफ दबाया जाता है, स्वैब के लगातार और हल्के स्पर्श के साथ समोच्च के साथ रेखांकित किया जाता है। वह सावधानी से उठता है. चमत्कार! एक स्पष्ट और रोएँदार खरगोश, लोमड़ी, भालू, आदि कागज पर बने रहे।

"मोनोटाइप"
ऐसा करने के लिए, आपको विभिन्न रंगों के गौचे और आधे में मुड़े हुए कागज की एक शीट की आवश्यकता होगी। शीट के एक तरफ कुछ (धब्बा) बनाएं, दूसरे को दाईं ओर दबाएं और इसे चिकना करें। आइए शीट खोलें. क्या हुआ, अंदाज़ा लगाओ क्या?
प्रारंभ में, इस तकनीक का उपयोग कल्पना, कल्पना, रंग की भावना विकसित करने, पेंट मिलाते समय एक अलग रंग प्राप्त करने के लिए किया जाना चाहिए। दूसरे कनिष्ठ समूह में इस तकनीक से परिचित होना इस विषय पर कक्षा में किया जाता है:
1. विनी द पूह गुब्बारे
2. "उच्च बाड़"
3. "विमान उड़ रहे हैं"

"ब्लॉटोग्राफी"
ब्लाट्स वाले गेम आंख, समन्वय और आंदोलनों की शक्ति, कल्पना और कल्पना को विकसित करने में मदद करते हैं।
आइए एक बड़ा ब्लॉब लगाएं। कॉकटेल के लिए एक स्ट्रॉ लें और उस पर सावधानी से फूंक मारें (या शीट को अलग-अलग दिशाओं में झुकाएं)। वह अपने पीछे एक निशान छोड़ते हुए भागी। आप एक अलग रंग का धब्बा जोड़ सकते हैं. उन्हें मिलने दीजिए. यह सब कैसा दिखता है? सोचना!

"कच्चे कागज पर चित्र बनाना"
इस तकनीक से चित्र बनाने के लिए, आपको एक नम कपड़े और पानी के एक कंटेनर की आवश्यकता होगी।
कागज को गीला करें और उसे एक नम कपड़े पर रखें (ताकि कागज सूख न जाए), वॉटर कलर क्रेयॉन या पेंट लें और सब कुछ बनाएं। कुछ भी। छवि धुंधली है, इसकी कोई स्पष्ट सीमा नहीं है।
1. "आसमान में बादल तैरते रहे"
आकाश में एक रेखा खींचें और यह जादुई रूप से एक रोएँदार जानवर, एक बड़े पक्षी, आदि में बदल जाएगा।
2. "एक्वेरियम मछली"
दो चाप मिले, और परिणाम एक मछली थी। आइए आंखें, मुंह, तराजू रंगें।
और अब चलो ऊर्ध्वाधर रेखाएँ खींचें, शैवाल पानी में बह रहे हैं।
3. "घास के मैदान में खरगोश"
उसने कई रेखाएँ खींचीं, और एक फिजेट का भूरा, रोएंदार फर कोट देखा।

"क्रेयॉन या मोमबत्ती से चित्र बनाना"
इस पद्धति का उपयोग लंबे समय से उस्तादों द्वारा किया जाता रहा है। इसका सार इस तथ्य में निहित है कि पेंट उस सतह से लुढ़क जाता है जिस पर इसे क्रेयॉन या मोमबत्ती के साथ लगाया गया था। हम एक बड़ा ब्रश या स्वैब लेते हैं और शीट पर पेंट लगाते हैं। रंगीन पृष्ठभूमि पर एक छवि दिखाई देती है।
1. "चलो एक्वेरियम में पानी डालें जहाँ मछलियाँ छुपेंगी"
2. "आइए मिंक में एक चूहा ढूंढें"
3. "सूरज मुस्कुराता है"
4. "जंगल में क्रिसमस पेड़"
बर्फबारी हुई और छुप गया वन सुंदरियाँबर्फ के नीचे, और हम उन्हें ढूंढ लेंगे। आइए ब्रश से शीट पर किसी भी रंग के पेंट से चित्र बनाएं। यहाँ वे पतले रोएँदार क्रिसमस पेड़ हैं जो एक समाशोधन में खड़े हैं।
"हम तस्वीर को नहलाते हैं"
बच्चे चित्र बनाते हैं. "यह वांछनीय है कि चित्र बड़ा हो", जब गौचे सूख जाता है, तो इसे काली स्याही से ढक दिया जाता है। यह सावधानी से किया जाना चाहिए ताकि ड्राइंग को नुकसान न पहुंचे, चौड़े ब्रश या नरम स्वाब के साथ "स्याही की परत मोटी नहीं होनी चाहिए।" जब स्याही सूख जाए तो चित्र को पानी के बेसिन में सावधानी से नहलाना चाहिए। उसके बाद, एक अंधेरे पृष्ठभूमि पर एक हल्का चित्र कागज पर रहेगा, और यह बहुत सुंदर दिखता है। शिक्षक कहते हैं, "इसकी रूपरेखा थोड़ी धुंधली है," चित्र निकला, यह वैसा ही दिखता है जैसा कलाकार चित्रित करते हैं। यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि पेंट के साथ इस तरह के खेल के लिए कोई कागज उपयुक्त नहीं है, बल्कि व्हाटमैन पेपर के मोटे टुकड़े उपयुक्त हैं। यह पानी में फटना नहीं चाहिए, अन्यथा खेलने में रुचि नहीं रहेगी। मस्कारा को कपड़े या नरम फोम रबर के टुकड़े से धोया जाता है।
"शराबी तस्वीर"
नए साल से पहले खेलना विशेष रूप से दिलचस्प है। ऐसा करने के लिए, किसी भी आकृति (क्रिसमस ट्री, स्नोमैन, स्नोफ्लेक्स, आदि) को काट लें। फिर उन्हें सावधानीपूर्वक गीले हाथ से थोड़ा गीला कागज के टुकड़े पर रखें, प्रत्येक आकृति पर एक सिक्का, एक बटन रखें ताकि वह हिले नहीं। बाहर। और अब सबसे दिलचस्प बात, आपको एक पुराना टूथब्रश लेना है, इसे थोड़ा पानी से गीला करना है, फिर इसे सूखे पेंट के ऊपर चलाना है। और फिर ब्रश को पेंसिल या चम्मच से जोर-जोर से रगड़ें। इस मामले में, यह सुनिश्चित करना आवश्यक है कि ब्रश से हिलने वाले छींटे सीधे शीट पर गिरें। और तब तक छिड़कें जब तक कि शीट पेंट से फूली न हो जाए। फिर आपको सभी स्टेंसिल हटाने की जरूरत है और चित्र तैयार है। तो आप नए साल का कार्ड बना सकते हैं.

निष्कर्ष। रंगों से खेलना एक आकर्षक प्रक्रिया है, एक प्रयोग है। परिणामस्वरूप, बच्चे पेंट, रंगों और उसके रंगों के बारे में बहुत कुछ सीखते हैं।
बच्चों में कल्पना और असाधारण सोच विकसित होती है, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि बच्चों को एक बड़ा, सकारात्मक और भावनात्मक प्रभार और अपने हाथों से कुछ करने की इच्छा प्राप्त होती है।

"घर पर ड्राइंग पाठ कैसे व्यवस्थित करें"

बच्चों की किसी भी गतिविधि, और विशेष रूप से उसकी सामग्री में कलात्मक, के लिए विषय-स्थानिक वातावरण के उपयुक्त संगठन की आवश्यकता होती है।
यही कारण है कि घर पर ड्राइंग के लिए सही दृश्य सामग्री चुनना और एक विशेष रूप से सुसज्जित रचनात्मक कोना बनाना बहुत महत्वपूर्ण है।
सबसे पहले, माता-पिता को विभिन्न प्रकार की कला सामग्री खरीदने की ज़रूरत है: विभिन्न आकारों का अच्छा कागज, गौचे, ब्रश, सरल और रंगीन पेंसिल, मोम और पेस्टल क्रेयॉन, फेल्ट-टिप पेन। सभी सामग्रियां शिशु के लिए सुरक्षित होनी चाहिए।
ड्राइंग के लिए, सबसे पहले, आपको कागज़ की आवश्यकता होगी - एल्बम से शीट, बड़े प्रारूप वाली शीट: ड्राइंग पेपर या वॉलपेपर रोल। एक बच्चे के लिए ऐसे कागज पर पेंसिल और पेंट से चित्र बनाना सुविधाजनक होता है, यह गीला नहीं होता और मुड़ता नहीं है। इसके अलावा, बड़ी चादरें बच्चे को हाथ की गति को प्रतिबंधित नहीं करने देती हैं।
कागज की एक शीट के आकार का ध्यान रखें, यह एक वर्ग, आयताकार, त्रिकोण, वृत्त या किसी वस्तु (बर्तन, कपड़े) के कटे हुए आकार हो सकते हैं।
रंगीन कागज का स्टॉक रखें या कुछ लैंडस्केप शीटों को रंग दें। ऐसा करने के लिए, पानी की एक छोटी तश्तरी लें और उसमें गौचे को पतला करें, रंग की तीव्रता इस्तेमाल किए गए पेंट की मात्रा पर निर्भर करेगी। फिर वहां एक फोम स्पंज डुबोएं, इसे थोड़ा निचोड़ें और पतले गौचे को कागज की एक शीट पर समान रूप से लगाएं, अपने हाथ को बाएं से दाएं निर्देशित करें। कुछ देर बाद पेंट सूख जाएगा और आपको रंगीन चादरें मिलेंगी। इस प्रकार, आप बच्चों को विभिन्न आकृतियों, रंगों और आकारों के पेपर पेश करने के लिए तैयार हैं। कागज की आपूर्ति आवश्यक है ताकि आप असफल रूप से शुरू किए गए काम को बदल सकें या यदि बच्चा अधिक आकर्षित करना चाहता है तो समय पर दूसरी शीट पेश कर सकें।
पहला पेंट जिससे बच्चा परिचित होता है वह गौचे है। गौचे का उत्पादन रंगीन ढक्कन वाले प्लास्टिक जार में किया जाता है, जो कि बच्चे के लिए सुविधाजनक है, क्योंकि वह स्वयं अपनी ज़रूरत के रंग का रंग चुनने में सक्षम होगा। शुरुआत के लिए, एक बच्चे के लिए चार छह रंग पर्याप्त हैं, और फिर उसे रंगों का पूरा सेट दिया जा सकता है।
गौचे एक आवरण, अपारदर्शी पेंट है, इसलिए, इसके साथ काम करते समय, एक रंग दूसरे पर लगाया जा सकता है। यदि पेंट बहुत गाढ़ा है, तो आप इसे खट्टा क्रीम की स्थिरता तक पानी से पतला कर सकते हैं।
ब्रश खरीदते समय लकड़ी के हैंडल पर लिखे नंबर पर ध्यान दें, ब्रश जितना मोटा होगा नंबर उतना ही बड़ा होगा। गौचे पेंटिंग के लिए मोटे ब्रश नंबर 18-20 उपयुक्त हैं।
ब्रश धोने के लिए पानी के एक जार के बारे में मत भूलना, ढक्कन के साथ गैर-फैलाव वाले जार बहुत सुविधाजनक होते हैं, इसमें से अतिरिक्त नमी को हटाने के लिए लिनन के कपड़े, साथ ही एक स्टैंड जो ड्राइंग और टेबल को गंदा नहीं करेगा यदि बच्चा है ड्राइंग को स्थगित करने का निर्णय लिया।
सबसे आम दृश्य सामग्री रंगीन पेंसिलें हैं, एक बॉक्स में उनमें से 6, 12, 24 हो सकती हैं। एक बच्चे के लिए नरम रंग या ग्रेफाइट (एम, 2एम, 3एम) पेंसिल से चित्र बनाना बेहतर है। एक बच्चे के लिए 8-12 मिलीमीटर व्यास वाली मोटी पेंसिलें उठाना और पकड़ना सुविधाजनक होता है, पेंसिलें हमेशा अच्छी तरह से धार वाली होनी चाहिए। अपने बच्चे को पेंसिलें एक डिब्बे में रखना या एक विशेष ड्राइंग ग्लास में रखना सिखाएं।
ड्राइंग के लिए बच्चे को पेस्टल - मैट रंगों की छोटी छड़ें भी दी जा सकती हैं। आमतौर पर एक डिब्बे में उनकी संख्या 24 या उससे कुछ अधिक होती है। यह खींचने में आसान सामग्री है। केवल इसे सावधानी से संभालना आवश्यक है - भंगुर, नाजुक क्रेयॉन को काम में अधिक सटीकता और सावधानी की आवश्यकता होती है। आप चाक के किनारे से एक पतली रेखा खींच सकते हैं, और साइड की सतह से शीट के बड़े तलों पर पेंट कर सकते हैं। पेस्टल क्रेयॉन रंग सीधे कागज पर एक दूसरे के साथ आसानी से मिल जाते हैं। चित्र उज्ज्वल और सुरम्य है. क्रेयॉन का नुकसान यह है कि वे गंदे हो जाते हैं, आसानी से इधर-उधर उड़ते हैं, पेस्टल कार्यों को संग्रहित करते हैं, उन्हें पतले कागज वाले फ़ोल्डर में रख देते हैं।
वैक्स क्रेयॉन और पेंसिल अधिक व्यावहारिक हैं। क्रेयॉन छोटी मोम की छड़ें होती हैं, पेंसिलें पतली और लंबी होती हैं। वे आसानी से और कोमलता से एक विस्तृत बनावट वाली रेखा प्राप्त करते हैं। इन्हें साधारण पेंसिल की तरह ही हाथ में पकड़ा जाता है।
बच्चे अक्सर ड्राइंग के लिए फेल्ट-टिप पेन का उपयोग करते हैं। इनसे चित्र बनाना आसान है, चमकीले रंग के चित्र कागज पर बने रहते हैं। लेकिन यही वह गुण है जो उन्हें मिश्रित रंग प्राप्त करने की अनुमति नहीं देता है। ड्राइंग के बाद, फेल्ट-टिप पेन को ढक्कन से बंद कर देना चाहिए, अन्यथा वे जल्दी सूख जाएंगे।

अपने कार्यक्षेत्र को ठीक से कैसे तैयार करें।
आपने ललित कलाओं का अभ्यास करने के लिए आवश्यक सभी सामग्री हासिल कर ली है, और अब ड्राइंग के कार्यस्थल का ध्यान रखें।
कमरे में अच्छी प्राकृतिक रोशनी होनी चाहिए, यदि यह पर्याप्त नहीं है तो अतिरिक्त कृत्रिम रोशनी का उपयोग करें।
याद रखें, प्रकाश बाईं ओर से गिरना चाहिए ताकि काम की सतह अस्पष्ट न हो। ऐसा फर्नीचर चुनें जो बच्चे की ऊंचाई से मेल खाता हो, मेज पर एक ऑयलक्लॉथ बिछाएं। अपने बच्चे को मेज पर बिठाएं ताकि वह आरामदायक हो, उसे सीधा बैठना सिखाएं, मेज पर ज्यादा झुके नहीं।
पहली ड्राइंग कक्षा में, अपने बच्चे को दो या तीन रंगों में से चुनने के लिए केवल कागज की एक शीट और पेंट का एक जार दें। जार न खोलें. जब बच्चा उनमें से एक को बाहर निकाले, तो उसे बताएं कि उसे कैसे खोलना है। अगर अंदर देखते हुए बच्चा पेंट लेना चाहता है तो उसे रोकें नहीं, उसे प्रयोग करने दें। कागज पर अपना हाथ चलाते हुए, वह शेष निशान पाकर आश्चर्यचकित हो जाएगा, और अब आप दिखा सकते हैं कि ब्रश से कैसे चित्र बनाया जाता है। जब पहली पंक्तियाँ, स्ट्रोक, धब्बे दिखाई दें, तो पूछें: यह क्या है?, आपको क्या मिला? अपने बच्चों के साथ सपने देखें, पहले से परिचित वस्तुओं और पात्रों के साथ समानताएं खोजें। यह आपके और बच्चे दोनों के लिए एक रोमांचक गतिविधि होगी। सामग्रियों से परिचित होने में 3-5 मिनट का समय लगेगा, और ड्राइंग प्रक्रिया स्वयं 20-25 मिनट से अधिक नहीं चलनी चाहिए। पाठ के अंत में, बच्चे की प्रशंसा करना सुनिश्चित करें, परिवार के सभी सदस्यों को उसका चित्र दिखाएं।

बच्चों के चित्र कैसे बनाएं.
बच्चे के साथ मिलकर वे चित्र चुनें जो उसे पसंद हों। मोटे कागज से एक फ्रेम काट लें ताकि वह चित्र से थोड़ा छोटा हो, इसे चित्र पर लगाएं। ऐसे फ़्रेम को पासे-पार्टआउट कहा जाता है। आप कागज की एक मोटी, बड़ी शीट पर एक करीने से काटी गई ड्राइंग चिपका सकते हैं, जिसका रंग आप स्वयं चुनते हैं, ताकि यह ड्राइंग के साथ सामंजस्यपूर्ण रूप से मिश्रित हो जाए। "चित्र" लटकाएं ताकि बच्चा किसी भी समय आकर उसे देख सके। इसके अलावा, चित्र वाले फ़ोल्डरों को संग्रहीत करने के लिए तालिका में एक अलग शेल्फ या दराज आवंटित करने का प्रयास करें।

"पारिवारिक शिक्षा में दृश्य गतिविधि"

गतिविधि और स्वतंत्रता की इच्छा, तेजी से विकसित होने वाला भाषण, भावनात्मक क्षेत्र का संवर्धन, ठोस-आलंकारिक सोच का विकास - जीवन के 3 साल के बच्चों के मानसिक विकास की ये विशेषताएं उनकी दृश्य गतिविधि की प्रकृति निर्धारित करती हैं।
सौंदर्य विकास के दृष्टिकोण से, कोई चित्र में एक छवि के उद्भव को कलात्मक रचनात्मकता के जन्म के रूप में भी कह सकता है। बच्चों की दृश्य गतिविधि का उद्देश्य कलात्मक रचनात्मकता का विकास करना, इसके लिए आवश्यक कौशल हासिल करने की क्षमता का निर्माण करना है।
इस उम्र के बच्चों को चित्रित करने की बारीकियों को ध्यान में रखते हुए, माता-पिता का ध्यान इस गतिविधि की सामग्री को प्रबंधित करने के लिए निर्देशित किया जाना चाहिए: दृश्य कौशल और क्षमताओं को पढ़ाना, कल्पना विकसित करना, उद्देश्यपूर्ण धारणा और ग्राफिक छवियों को "पढ़ने" की क्षमता।
बच्चों के सौंदर्य विकास, उन्हें कला से परिचित कराने के लिए दृश्य गतिविधि के महत्व को याद रखना चाहिए। इन कार्यों को साकार करने के लिए, बच्चे का ध्यान आसपास की वस्तुनिष्ठ दुनिया की ओर आकर्षित करें, चित्रों को देखने में रुचि जगाएँ, ड्राइंग और मॉडलिंग के लिए परिस्थितियाँ बनाएँ। दिखाएँ कि ब्रश को कैसे धोना है, पेंट को सावधानी से लेना है, पेंसिल को सही ढंग से पकड़ना है, कागज को तोड़े बिना एक रेखा खींचना है, शीट की पूरी जगह पर रेखा खींचना है।
बच्चा रुचि के साथ पेंट, पेंसिल, मिट्टी, प्लास्टिसिन के साथ प्रयोग करेगा, स्ट्रोक, स्ट्रोक, धब्बे, रेखाओं, आकृतियों से सबसे सरल रचनाएँ बनाएगा। उसे अपनी इच्छानुसार छवि बनाने के लिए पेंट के रंग, कागज के रंग चुनने दें।
किसी के प्रभाव को कलात्मक और आलंकारिक रूप में व्यक्त करने की क्षमता इस बात पर निर्भर करती है कि बच्चे की कल्पना कितनी विकसित है, क्या वह ड्राइंग, मॉडलिंग की तकनीक जानता है। बच्चे दूसरों में जो कुछ भी अनुभव करते हैं वह उनकी स्मृति में रहता है और बाद की रचनात्मक गतिविधि के आधार के रूप में कार्य करता है।
बच्चे को सबसे विशिष्ट, ज्वलंत घटनाओं, घटनाओं को चुनने में मदद करें। ऐसा करने के लिए, उसके साथ ललित कला के कार्यों पर विचार करें जो उसकी समझ के लिए सुलभ हों, साल के अलग-अलग समय में प्राकृतिक घटनाओं को दर्शाने वाले चित्र, परियों की कहानियों और कला के कार्यों के लिए चित्र।
छवि पर भावनात्मक रूप से प्रतिक्रिया करें, बच्चे को प्रत्येक चरित्र की छवि में सबसे महत्वपूर्ण देखना सीखने में मदद करें, चित्र में "क्या हो रहा है" का अर्थ समझें।
अपने बच्चे को कला और शिल्प की वस्तुओं से परिचित कराएं: लकड़ी के घोड़े पर फूलों को देखें, एक सुंदर मैत्रियोश्का सुंड्रेस की प्रशंसा करें। उसमें खुशी पैदा करें, एक बार फिर स्वतंत्र रूप से इस या उस वस्तु, चित्र, लोक खिलौने की जांच करने की इच्छा, भावनात्मक प्रतिक्रिया प्राप्त करें।
ऐसा करने के लिए, नर्सरी कविताओं, गीतों का उपयोग करें जो बच्चे को इस या उस चरित्र को याद रखने में मदद करते हैं, उसके प्रति एक दोस्ताना रवैया पैदा करते हैं।
एक वयस्क, एक बच्चे को पढ़ाते हुए, उसमें व्यक्तिगत कौशल और क्षमताएं बनाता है, चित्रित के प्रति गतिविधि, स्वतंत्रता, भावनात्मक दृष्टिकोण लाता है, क्योंकि ड्राइंग, मॉडलिंग की प्रक्रिया न केवल व्यक्तिगत विशेषताओं, गुणों का हस्तांतरण है, बल्कि एक सक्रिय प्रविष्टि भी है। "छवि" में. सामग्री के आधार पर, आपको उस कागज का रंग बदलना होगा जिस पर बच्चा चित्र बनाता है: पृष्ठभूमि का संयोजन, रेखाओं का रंग, स्ट्रोक कुछ छवियों के साथ जुड़ाव पैदा करते हैं - सर्दी, वसंत, ग्रीष्म, शरद ऋतु, बारिश।
कम उम्र में, पेंट से चित्र बनाना प्राथमिकता है: उनके चमकीले रंगों का बच्चे के भावनात्मक क्षेत्र पर बेहतर प्रभाव पड़ता है, साहचर्य छवियां तेजी से उभरती हैं।
एक और युक्ति यह है कि नरम ब्रिसल वाले बड़े ब्रश और विभिन्न रंगों के गौचे का उपयोग करें, फिर बच्चा रंगीन छवियों में पर्यावरण के अपने प्रभावों को पूरी तरह से व्यक्त करने में सक्षम होगा।
दृश्य गतिविधि के लिए कक्षा में, एक वयस्क कई प्रभावी तरीकों और तकनीकों का उपयोग करता है।
उदाहरण के लिए, "निष्क्रिय" आंदोलनों की विधि: एक वयस्क बच्चे का हाथ अपने हाथ में लेता है और वृत्त खींचना शुरू करता है, विभिन्न दिशाओं ("रिबन", "पथ", "मंडलियां", आदि) में रेखाएं खींचता है। बच्चे के साथ मिलकर अभिनय करते हुए, माता-पिता उसे चित्र बनाना, तराशना सिखाते हैं। उनका अनुकरण करते हुए, बच्चा स्वतंत्र रूप से पेंसिल, ब्रश के साथ गतिविधियों में महारत हासिल कर लेता है।
गेम तकनीकें ड्राइंग, मॉडलिंग की प्रक्रियाओं के साथ भावनात्मक संबंध बनाती हैं। पहले की उम्र की तरह, सीखने की प्रक्रिया में एक बच्चे के साथ एक वयस्क के सह-निर्माण का उपयोग किया जाता है।
उदाहरण के लिए, एक बड़ी शीट पर आप पेड़, घर, सड़कें आदि चित्रित करते हैं। (यह सब अनुप्रयुक्त तरीके से किया जा सकता है), और बच्चा इन चित्रों को पूरा करता है।
हम दोहराते हैं: ड्राइंग, मॉडलिंग में एक छवि बनाने की प्रक्रिया से बच्चे में चित्रित के प्रति सकारात्मक दृष्टिकोण पैदा होना चाहिए।
उदाहरण के लिए: एक बच्चे को पेंट, फेल्ट-टिप पेन, पेंसिल से अंडाकार, गोल आकृतियाँ बनाना सिखाना यांत्रिक, आलंकारिक सामग्री से रहित आंदोलनों के बार-बार दोहराव से संभव है। इन उदाहरणों से पता चलता है कि छवि का निर्माण अधिक सफल होता है यदि दृश्य गतिविधि में कथानक-नाटक का आधार होता है, और प्रक्रिया का उद्देश्य बच्चे की कल्पना को विकसित करना है।
फिर प्राप्त कलात्मक अनुभव उसे अधिक जटिल दृश्य कौशल और क्षमताओं में महारत हासिल करने में मदद करता है। दृश्य गतिविधि का प्रबंधन अवलोकन, वस्तुओं की धारणा, आसपास की वास्तविकता की घटनाओं पर आधारित है। व्यक्तिगत वस्तुओं का चित्रण करते समय, किसी को उनके आकार और रंगों की विविधता पर ध्यान देना चाहिए। यह सब ड्राइंग में छवि के हस्तांतरण में योगदान देता है: "उज्ज्वल फूल", "छुट्टी की रोशनी", "एक समाशोधन में खरगोश", "घास में कांटेदार हेजहोग"। छवि के निर्माण में रचनात्मक कार्यों से मदद मिलती है जिनका उद्देश्य वास्तविकता का अधिक संपूर्ण प्रतिबिंब होता है। आप इसके लिए प्रसिद्ध कविताओं, परियों की कहानियों, नर्सरी कविताओं, छोटे खिलौनों का उपयोग करके, ढली हुई आकृतियों के साथ एक खेल का आयोजन कर सकते हैं। इसमें काफी सहायता ड्राइंग, मॉडलिंग ("कार कहाँ जा रही है?", "आप किसे सुंदर फूल देंगे?", आदि) की संयुक्त परीक्षा द्वारा प्रदान की जाती है। ऐसी संक्षिप्त टिप्पणियाँ न केवल बच्चों का ध्यान किस ओर केंद्रित करती हैं दर्शाया गया है, बल्कि कल्पना के विकास को भी गति देता है। विभिन्न प्रकार की आकृतियाँ, रंग रचनाएँ चित्रों को अभिव्यंजना प्रदान करती हैं, जिससे बच्चों में सौंदर्य की भावना पैदा होती है, कागज पर पेंसिल, ब्रश के साथ क्रियाओं को स्वतंत्र रूप से दोहराने की इच्छा होती है। ड्राइंग, मॉडलिंग पर कार्यों की धारणा से उत्पन्न होने वाली भावनाएं अभी भी अभिव्यक्ति के रूप में सरल हैं: बच्चे उस उज्ज्वल स्थान पर खुशी मनाते हैं जो रूपों में बदल गया है। लेकिन यह प्रक्रिया महत्वपूर्ण है, बच्चा दृश्य गतिविधि की सामग्री में अधिक रुचि रखता है, वह रंग संयोजनों की अभिव्यक्ति, रेखाओं, आकृतियों, पात्रों, वस्तुओं की व्यवस्था पर ध्यान देता है। चित्रों में छवि निर्माण की प्रक्रिया बच्चे के व्यक्तित्व, उसकी रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए महत्वपूर्ण है। वह रुचि के साथ सामग्री और प्रतिनिधित्व के तरीकों के साथ प्रयोग करता है, जिसकी मदद से वह नए विकल्प ढूंढता है, कभी-कभी सामग्री में मौलिक भी। यदि माता-पिता परिवार में दृश्य गतिविधियों पर उचित ध्यान देते हैं, तो जीवन के तीसरे वर्ष के बच्चे ड्राइंग और मॉडलिंग में रुचि दिखाते हैं। वे पेंट, पेंसिल, फ़ेल्ट-टिप पेन के साथ रंगीन और ग्राफिक चित्र बनाना सीखते हैं, पर्यावरण की घटनाओं को चित्रित करते हैं, जो दर्शाया गया है उस पर भावनात्मक रूप से प्रतिक्रिया करते हैं, इच्छानुसार सामग्री और ड्राइंग के तरीकों का चयन करते हैं, एक वयस्क के साथ सहयोग में भाग लेते हैं, दिखाते हैं उनकी दृश्य गतिविधि के परिणाम में रुचि।

"चट्टान से देखो, चारों ओर कितना सुंदर है!"

"मैं संग्रहालय जाना चाहता हूँ"

आज, कई शताब्दियों पहले की तरह, लोग पुनर्जागरण के महान गुरुओं की अमर कृतियों की प्रशंसा करते हैं, जो अतीत के कला प्रेमियों और संग्राहकों द्वारा हमारे लिए छोड़ी गई थीं। उनके संग्रह के आधार पर विश्व प्रसिद्ध संग्रहालय बनाए गए।
संग्रहालय की यात्रा एक बच्चे के जीवन की एक घटना है।
कला संग्रहालयों के संग्रह - प्रामाणिक ऐतिहासिक प्रदर्शनों के साथ-साथ इमारतों की वास्तुकला, हॉल के अंदरूनी हिस्सों से सीधे परिचित होने का बच्चों पर बहुत बड़ा भावनात्मक प्रभाव पड़ता है। मूल के साथ ऐसा "लाइव" संचार मौलिक रूप से एक संग्रहालय, विशेष रूप से एक कला संग्रहालय को अन्य शैक्षणिक संस्थानों से अलग करता है और सांस्कृतिक, ऐतिहासिक और कलात्मक विरासत के लिए मूल्य दृष्टिकोण के साथ संयोजन में कलात्मक धारणा विकसित करने के उद्देश्य से कार्यप्रणाली की बारीकियों को निर्धारित करता है।
आज हम संग्रहालय को न केवल आसपास की दुनिया की सुंदरता की विविधता को समझने के साधनों में से एक मानते हैं, बल्कि आधुनिक बच्चे को इस दुनिया में ढालने का साधन भी मानते हैं। यह सर्वविदित है: देखने, नोटिस करने, निरीक्षण करने और विश्लेषण करने, जो देखा जाता है उस पर विचार करने की क्षमता बचपन से ही विकसित हो जाती है। कलात्मक धारणा का विकास बच्चे की एक निश्चित उम्र की मनोवैज्ञानिक विशेषताओं और दृश्य धारणा की बारीकियों पर आधारित होना चाहिए।
आइए हम बुद्धिमान यूनानियों को याद करें, जिन्होंने बचपन से ही अपने बच्चों को महानगर के सांस्कृतिक मूल्यों से परिचित कराया।
अपने माता-पिता के साथ, बच्चे हर जगह जा सकते हैं: मंदिरों का दौरा करें, पारिवारिक और सार्वजनिक छुट्टियों में भाग लें, प्रतियोगिताओं और संगीत रहस्यों में भाग लें।
बच्चों के लिए इसे वास्तव में दिलचस्प बनाने के लिए, आपको एक रोमांचक संज्ञानात्मक यात्रा के लिए गंभीरता से तैयारी करने की आवश्यकता है ताकि हर कोई इसे याद रखे और इसे सभी के लिए आनंदमय बना दे, खासकर एक बच्चे के लिए।

यहां कुछ महत्वपूर्ण सुझाव दिए गए हैं.
1. संग्रहालय से परिचित होने के पहले चरण में, संग्रहालय हॉल में आचरण के नियमों के बारे में बताएं, कला के काम के साथ "संवाद" करना सीखें: गाइड को ध्यान से सुनें, सवालों के जवाब दें, मुख्य बात पर प्रकाश डालने का प्रयास करें, रंग योजना की प्रशंसा करें, तुलना करें, अपनी राय व्यक्त करें।
2. अपने बच्चे में एक ऐतिहासिक स्मारक - एक संग्रहालय वस्तु, एक तस्वीर - के प्रति सम्मानजनक और देखभाल करने वाला रवैया विकसित करें। यह हमारे देश के भावी सांस्कृतिक नागरिकों की शिक्षा के लिए बहुत महत्वपूर्ण है, जिनके लिए संग्रहालय का दौरा उनके जीवन का अभिन्न अंग बन जाएगा।
3. माता-पिता को अपने बच्चे की मनोवैज्ञानिक और मानवीय क्षमता को सही ढंग से पहचानना चाहिए, तीन साल के बच्चों की उम्र की विशेषताओं को जानना चाहिए।
इस उम्र के बच्चों में किताबों में चित्र देखने की रुचि विकसित होती है। साथ ही, चमकीले खिलौनों को प्रतिष्ठित किया जाता है, जो परिचित वस्तुओं की छवि पर प्रसन्न होते हैं, उनके सौंदर्य गुणों, रंग और आकार को पहचानते हैं और उनका नामकरण करते हैं।
इसलिए, बच्चे पर नए प्रभाव, बड़ी मात्रा में जानकारी न डालें।
पहली यात्रा के लिए किसी खिलौना संग्रहालय को चुनना बेहतर है। यह व्यावहारिक कला के मास्टर का स्टूडियो भी हो सकता है: कलात्मक घरेलू वस्तुओं, मूर्तियों, खिलौनों को देखने से बच्चे को बहुत सौंदर्य आनंद मिलेगा।
बच्चे को अद्भुत "खिलौना स्वर्ग" से परिचित कराना उपयोगी है। ऐसा सुंदर और अविस्मरणीय "बच्चों का स्वर्ग" लंबे समय तक याद किया जाएगा, और फिर युवा कलाकार की ललित कला में परिलक्षित होगा।
यदि आपके पारिवारिक पुस्तकालय में कला संग्रहालयों के बारे में किताबें हैं, तो अपने बच्चे के साथ उन्हें पढ़ें: संग्रहालय के वास्तुशिल्प स्वरूप, हॉल के अंदरूनी हिस्सों, पेंटिंग्स, मूर्तियों पर विचार करें जो आपको संग्रहालय के हॉल में मिलेंगे। उस चित्र पर ध्यान दें जिसमें बच्चे को सबसे अधिक रुचि हो और, जब आप पहली बार संग्रहालय में आएं, तो अपना पूरा ध्यान उस पर दें: इसे देखें, इसकी प्रशंसा करें, कलाकार ने क्या चित्रित किया है, इसके बारे में बात करें, किन रंगों से उसने अपना मूड व्यक्त किया - हंसमुख, दुखद, रहस्यमय. यदि यह एक परिदृश्य है, तो कलाकार ने किस मौसम में, किन रंगों से चित्र बनाए। यात्रा की याद में, आप एक पोस्टकार्ड खरीद सकते हैं - अपनी पसंदीदा पेंटिंग का पुनरुत्पादन, कलाकार के बारे में एक किताब।

"वह कला जिसे हम उत्तम कहते हैं"

कला अन्य सौंदर्य मूल्यों के बीच एक विशेष स्थान रखती है क्योंकि यह हमें चित्रकारों, मूर्तिकारों, लेखकों, संगीतकारों द्वारा बनाई गई कला के कार्यों के रूप में दिखाई देती है।
कला हमारे सामाजिक अनुभव, प्रकृति और समाज के साथ, लोगों के साथ हमारी बातचीत का विस्तार करती है (वास्तव में, यह इसका संचार कार्य है)। कला में प्रतिबिंब का उद्देश्य वास्तविकता, प्रकृति और समाज के सभी भावनात्मक पहलू और सबसे ऊपर, लोगों की भावनाएं हैं भावनाओं, चरित्र की बाहरी अभिव्यक्तियाँ हैं।
ललित कलाओं में चित्रकला, ग्राफिक्स, मूर्तिकला, सजावटी और व्यावहारिक कलाएँ शामिल हैं।
इस प्रकार की कलाओं को उत्तम कहा जाता है क्योंकि इनमें कलाकार अपने विचारों और भावनाओं को किसी व्यक्ति, प्रकृति, वस्तुओं के चित्र के माध्यम से व्यक्त करता है। दृश्य जगत, और वे दृष्टि की सहायता से दर्शक द्वारा समझे जाते हैं।
दृश्य कलाओं में कलात्मक छवि वास्तविकता का प्रतिबिंब है, और साथ ही, यह कोई शाब्दिक प्रतिलिपि नहीं है, कोई कास्ट नहीं है। कला में स्थानांतरित वास्तविकता की घटना, चित्रित के प्रति कलाकार के दृष्टिकोण को व्यक्त करती है और इस प्रकार उसके सौंदर्यवादी आदर्शों की पुष्टि करती है।
कला के कार्यों के बीच उनके सार में अंतर सभी कलाओं को वर्गीकृत करने, उन्हें विभिन्न प्रकारों और शैलियों में विभाजित करने का आधार है। इस प्रकार, एक वास्तुशिल्प कार्य गुणात्मक रूप से एक सर्ववादी इमारत से भिन्न होता है जिसमें यह लोगों के जीवन, मनोरंजन, कार्य के स्थान का एक अभिव्यंजक प्रतिनिधित्व होता है, जो उनकी भावनाओं, दृष्टिकोण और विश्वदृष्टि को व्यक्त करता है।
उदाहरण के लिए, वास्तुकला स्वतंत्रता, भव्यता, गंभीरता, खुलेपन, तेज़ी को व्यक्त करने के लिए स्वतंत्र है।
किसी व्यक्ति को ललित कलाओं से परिचित कराना पूर्वस्कूली उम्र में ही शुरू हो जाता है और इसके विकास में एक निश्चित पथ से गुजरता है। विषय के प्रति सौंदर्यवादी दृष्टिकोण कई संज्ञानात्मक क्षणों को प्रदान करता है और, इसके अनुसार, रूप और सामग्री, कलात्मक छवि और चित्रित वस्तु को सहसंबंधित करने की क्षमता एक ऐसा कौशल है जो विकास के एक निश्चित चरण में ही उत्पन्न हो सकता है। बच्चे का.
दरअसल, बच्चों में कला के काम की धारणा विकास के कई चरणों से गुजरती है: रूपरेखा और विशिष्ट गुणों की सतही, पूरी तरह से बाहरी समझ से लेकर कलात्मक सामग्री के सार और गहराई की उपलब्धि तक।
केवल वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र तक, जब इंप्रेशन जमा हो गए हैं, कुछ जीवन अनुभव प्रकट हुए हैं, निरीक्षण करने, विश्लेषण करने, वर्गीकृत करने, तुलना करने की क्षमता, बच्चा कला की वस्तु की सराहना कर सकता है; वास्तविकता और उसकी छवि के बीच अंतर देखना।

पेंटिंग क्या है?
यह ललित कला के प्रकारों में से एक है, कैनवास, लकड़ी, वस्तुओं की दीवार के तल और वास्तविकता की घटनाओं पर पेंट का पुनरुत्पादन।
प्रत्येक कलाकार के पास रंगों का अपना विशिष्ट सेट होता है, उनकी तुलना और मिश्रण की अपनी प्रणाली होती है, या, जैसा कि वे कहते हैं, उसका अपना पैलेट, चित्रों की अपनी विशिष्ट रंग प्रणाली, या रंगाई होती है।
पेंटिंग रंग के साथ काम करती है। रंग उनकी अभिव्यक्ति का मुख्य साधन है। रंग के साथ, कलाकार अपनी भावनाओं और विचारों को व्यक्त करता है, रंग के साथ वे विमान पर एक छवि, पौधों की वस्तुओं के आकार और मात्रा बनाते हैं।
मूल्य के अनुसार, पेंटिंग को स्मारकीय, चित्रफलक, सजावटी, सजावटी या नाटकीय, लघु में विभाजित किया गया है।
सामग्री के अनुसार - शैलियों में: घरेलू, ऐतिहासिक, चित्र, परिदृश्य।

"बच्चे पेंटिंग को कैसे समझते हैं"
कला की धारणा से जुड़ा एक प्रारंभिक भावनात्मक अनुभव अक्सर बच्चे की आत्मा पर एक अमिट छाप छोड़ता है।
इन वर्षों में, सौंदर्य के प्रति यह पहला, हमेशा सचेत आकर्षण नहीं, कला को जानने और समझने की आवश्यकता में बदल जाता है।
वर्णनात्मक पेंटिंग अपनी आकर्षक सामग्री से, रोजमर्रा की शैली अपने विषयों से आकर्षित करती हैं। वहीं, लड़के खेल, वीरतापूर्ण विषयों, लड़कियों की जानवरों की दुनिया और प्राकृतिक घटनाओं में रुचि दिखाते हैं।
क्या उल्लेखनीय है: स्थिर जीवन और परिदृश्य चित्रकला वस्तुओं, प्राकृतिक घटनाओं, रंगों के चित्रण में रुचि रखती है।
यदि हम एक ही विषय पर कला के दो कार्यों पर विचार करते हैं, तो एक उज्ज्वल चित्र को प्राथमिकता दी जाती है।
स्थिर जीवन में, वे कार्य अधिक आकर्षक होते हैं, जो अपनी कलात्मक विशेषताओं के साथ लोक कला के उस्तादों के कार्यों के करीब होते हैं। यह समझने योग्य, रंगीन, सजावटी, बोल्ड, अक्सर विपरीत रंग संयोजन है। रोजमर्रा की शैली की पेंटिंग में - यथार्थवाद, परिदृश्य - रंग की सजावटी संभावनाएं।
लैंडस्केप पेंटिंग प्रकृति में अवलोकन के कारण करीब है, इसका एक भावनात्मक सौंदर्य प्रभाव है, जो आलंकारिक विशेषताओं, अद्भुत रूपकों, तुलनाओं में प्रकट होता है "शरद ऋतु कालीन की तरह जमीन पर गिरती है।"
एक शैली चित्र की धारणा धीरे-धीरे विकसित होती है - एक अचेतन, विच्छेदित समझ से एक पर्याप्त समझ तक, जो कलात्मक अभिव्यक्ति के साधनों के साथ तार्किक संबंधों से प्रेरित होती है।
चित्रों की धारणा प्रकृति में अवलोकन से पहले होनी चाहिए। आसपास की वास्तविकता कलाकार द्वारा बनाई गई अद्वितीय सुंदरता को समझने में मदद करेगी, रंगीन संभावनाओं को खोलेगी।
और फिर, ड्राइंग पर काम करते हुए, बच्चा सुनहरे पैमाने को खोजने में सक्षम होगा जो शरद ऋतु की विशेषता है, सर्दियों के ठंडे रंग, वसंत के नरम नीले हल्के हरे रंग।
बार-बार किए गए अवलोकन, कलात्मक शब्द, संगीत न केवल प्रभाव जमा करेगा, बल्कि आलंकारिक दृष्टि की संस्कृति, चित्रों में एक कलात्मक छवि बनाने की क्षमता भी विकसित करेगा।

"सुंदर के माध्यम से - मानव के लिए"

एन. ए. डोब्रोलीबोव के शब्द आज बहुत प्रासंगिक लगते हैं: “उचित शिक्षा के लिए आवश्यक है कि बहुत कम उम्र में ही, इससे पहले कि बच्चे खुद के बारे में अच्छी तरह से जागरूक हो जाएं, उनमें हर अच्छी, सच्ची, सुंदर और महान चीज़ की इच्छा पैदा करना आवश्यक है।
उन्हें, मानो, सहज रूप से नैतिक जीवन का आदी हो जाना चाहिए। जब इस तरह से अच्छा करने के आदी लोगों में आत्म-चेतना प्रकट होती है, तो उनकी आदतें उस आधार के रूप में काम करेंगी जिस पर नैतिकता, देशभक्ति और कुलीनता का महत्वपूर्ण अर्थ आधारित है।
देशभक्ति की शिक्षा में बच्चे की आत्मा में मूल प्रकृति, घर, परिवार, इतिहास, मूल भूमि की संस्कृति, रिश्तेदारों और दोस्तों के श्रम द्वारा बनाए गए देश के प्रति प्रेम के बीज बोना और पोषण करना शामिल है।
नैतिक और सौंदर्य शिक्षा का सबसे महत्वपूर्ण साधन ललित कला है, जो संवेदी संस्कृति विकसित करती है, आसपास की दुनिया के विचार को समृद्ध करती है, संज्ञानात्मक गतिविधि, रचनात्मकता को प्रोत्साहित करती है और कलात्मक गतिविधि को समृद्ध करती है।
महान रूसी शिक्षक वी. सुखोमलिंस्की का मानना ​​था: "सुंदर के माध्यम से - मानव तक" - यह शिक्षा का पैटर्न है, और मेरा काम बच्चे को जल्द से जल्द सुंदरता से परिचित कराना है।
कक्षा में, मैं बच्चों को सुबह की सुंदरता, शरद ऋतु के परिदृश्य, महान कलाकारों द्वारा बनाए गए चित्र की प्रशंसा करना सिखाता हूं, बच्चे कार्यों की जांच करते हैं, बताते हैं कि कलाकार ने क्या चित्रित किया, उसने कौन से रंग इस्तेमाल किए, और प्राप्त छापों को प्रतिबिंबित किया ड्राइंग में. सबसे कोमल उम्र में मूल संस्कृति के नैतिक और सौंदर्य मूल्यों की विरासत सबसे स्वाभाविक है, और इसलिए इसका सही तरीका है देशभक्ति की शिक्षा.
प्रत्येक व्यक्ति की आत्मा में मातृभूमि के प्रति प्रेम की भावना रहती है, और जिस भूमि पर आप पैदा हुए और पले-बढ़े हैं, उससे प्रेम कैसे न करें। जंगल में, मैदान में, नदी पर बिताए दिनों को भूलना मुश्किल है, मेरी याददाश्त में एक धूप वाली सुबह उभरती है, फिर एक रोवन झाड़ी, मैं बच्चों का ध्यान तत्काल पर्यावरण की ओर आकर्षित करता हूं, मैं उन्हें देखना सिखाता हूं दिलचस्प घटनाएँ, सुंदरता, परिवर्तनशीलता और दुनिया भर की मौलिकता। मैं बच्चों को प्रकृति की रहस्यमय और सुंदर दुनिया में प्रवेश करने, उसमें डूबने, उसकी विशेषताओं से परिचित होने में मदद करता हूं, और फिर सूरज और फूलों, ठंढ में पेड़ों और स्थिर जीवन का चित्रण करता हूं।
यह कोई संयोग नहीं है कि अभी, हमारी पितृभूमि के संक्रमण काल ​​में, हम देशभक्ति शिक्षा पर फलदायी कार्य पर अधिक से अधिक ध्यान दे रहे हैं।
कला स्टूडियो के सभी देशभक्तिपूर्ण कार्यों का उद्देश्य नैतिक और देशभक्तिपूर्ण शिक्षा का विकास करना है। मैं महान कलाकारों की कृतियों का परिचय देता हूं, मैं अपनी कक्षाओं में लेखकों की काव्यात्मक कविताएं शामिल करता हूं: मेरी जन्मभूमि की प्रकृति की सुंदरता के बारे में, मेरी मां के प्रति प्रेम के बारे में
मैं कक्षा में खेल तकनीकों का उपयोग करता हूं, उन्हें बच्चों के सामने रखता हूं खेल की स्थिति, जहां उन्हें मुसीबत में परी कथा पात्रों की सहायता के लिए आना होगा। हम बच्चों के कार्यों से प्रदर्शनियाँ सजाते हैं, विषय पर एल्बम एकत्र करते हैं।
हम लोगों के साथ अपने गृहनगर, घरों और सड़कों को चित्रित करते हैं, अपने शहर के बारे में बात करते हैं, चित्र देखते हैं, दर्शनीय स्थलों से परिचित होते हैं, शाश्वत लौ के पास "सैन्य गौरव" के स्मारक के साथ, रोडिना सिनेमा की वास्तुकला के साथ, प्यार पैदा करते हैं हमारी जन्मभूमि के लिए, उन लोगों के लिए जिन्होंने हमारी भूमि का गौरव बढ़ाया, पितृभूमि के रक्षकों के लिए।
बच्चों के चित्र विभिन्न प्रतियोगिताओं में भाग लेते हैं; काम की प्रक्रिया में, बच्चों को अपनी छोटी मातृभूमि के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करने का अवसर दिया जाता है।
अपने काम में मैं मारी लोगों के पारंपरिक मूल्यों, उनकी संस्कृति और परंपराओं का उपयोग करता हूं। मैं मारी कारीगरों का परिचय देता हूं, हम गहनों, बर्तनों, गुड़ियों से सजाए गए कपड़ों की जांच करते हैं और उन्हें चित्रित करते हैं राष्ट्रीय कॉस्टयूम. एक छोटा बच्चा क्रियाओं के माध्यम से अपने आस-पास की दुनिया को समझता है, और एक शीट पर चित्र बनाकर वह कार्य करता है। एक पुराना यूक्रेनी ज्ञान कहता है: "ब्रश, पेंसिल पकड़ने से कोई व्यक्ति कोई बुरा काम नहीं कर पाता है।"
कम उम्र से ही एक बच्चा अपने काम में आध्यात्मिक आनंद का स्रोत तलाशता है। बच्चे अपने प्रियजनों को उपहार के रूप में एक कलाकृति बनाने की पेशकश का किस उत्साह और प्यार से जवाब देते हैं, उन्होंने अपने माता-पिता के लिए कितने सुंदर पोस्टकार्ड बनाए हैं नया साल, आठ मार्च को माताएँ, उस दिन के लिए पिता पितृभूमि के रक्षक, बच्चे कई शिल्पों को पूरा करने और उन्हें अपने दादा-दादी, बहन या भाई को देने का प्रयास करते हैं। जब बच्चे खिलौने बनाते हैं
कागज से, शिल्प सजाते हैं, वे अपने अनुभव का उपयोग करते हैं, इसे विकसित करते हैं, नए कौशल हासिल करते हैं। "मेरा परिवार" कोलाज बनाते हुए, बच्चों ने अपनी रचनात्मक क्षमताएँ दिखाईं, अपने माता-पिता को कोमलता और घबराहट के साथ चित्रित किया, अपनी अभिव्यक्ति व्यक्त की अच्छे संबंधपरिवार को।
"यदि किसी बच्चे ने गुलाब उगाया है, उसे रंगा है, उसकी सुंदरता की प्रशंसा करने के लिए उसे बनाया है, यदि श्रम का एकमात्र पुरस्कार सुंदरता का आनंद लेना है, और किसी अन्य व्यक्ति की खुशी और खुशी के लिए इस सुंदरता का निर्माण करना है, तो वह है बुराई, क्षुद्रता, संशयवाद, हृदयहीनता में सक्षम नहीं" . वी. सुखोमलिंस्की।
मेरा मानना ​​है कि सब कुछ बचपन से शुरू होता है, और मुझे उम्मीद है कि कुछ वर्षों में हमें अपने बच्चों की अनैतिकता, आध्यात्मिकता की कमी के बारे में बात नहीं करनी पड़ेगी - जो कला की जादुई दुनिया के संपर्क में आ गए हैं।
रूसी कहावत है: "एक बूंद पत्थर को नष्ट कर देती है।"

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